张欣怡

摘要：初中音乐的教学不是盲目的、无迹可寻的，而是有一定的方法和策略的。因此，在新课程背景下，如何有效提高初中学生感知音乐、学习音乐的能力显得至关重要，更是音乐教育教学工作的关键。现针对如何有效提高初中学生对音乐的兴趣、学生的综合素质，根据学生的具体状况，展开如下分析探讨。

关键词：初中音乐；教学方法；联系实际；课堂气氛

中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）01-0274-01

学生学习音乐的兴趣和能力不仅仅是天赋和遗传基因所决定的。相反，初中音乐的教学方法显得更为关键。在教育教学过程中，提高学生对音乐的求知欲望和音乐素养需要掌握合理的教学方法，需要理论与实践的结合，需要全体师生的共同努力。

1.掌握合理的教学方法，密切联系生活实际

音乐与生活实际相联系是音乐教学的核心内容，更是音乐教学的关键。音乐的创作灵感来源于生活，更与生活密切相关。生活中处处都有音乐存在，教师在教学中不能生硬地将教学与生活分开。可以利用一些节日，在节日气氛的影响下，组织一些音乐活动，让学生在娱乐的同时感受音乐的乐趣，从而激发学生的求知欲和好奇心。

2.营造积极有效的教学氛围

氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。教师和学生，作为知识的施教者和接受者，要达到教学的理想效果，必须形成一个良好的、积极有效的教学氛围。良好的课堂氛围美，还能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣。

音乐教学课堂的氛围美应该是：活跃而不失之零乱，安静而不失之呆板，紧张而不失之沉闷，愉快而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重，因为创设良好的课堂氛围，目的是为了收到更好的教学效果，倘若无实事求是的态度，那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介，启迪智慧的无形钥匙，陶冶品德的潜在力量，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。

创设课堂氛围美与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先，教师要想主动地驾驭课堂，引起学生在课堂上积极思维和讨论，就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况：学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的，这时如果教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上得到满足，课堂气氛就会变得热烈。我在上"半音与全音"时讲到十二平均律，有学生提问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载，并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都觉得很自豪，而且对律学发生了兴趣。其次，重视学生个性，启发学生智能，激发其学习兴趣，也是课堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充分发挥学习的主动性和积极性，强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研，勇于攻克难关的动力。再则，创设情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围，让学生尽快进入课堂学习角色。如：在讲欣赏古曲《春江花月夜》时，先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》，左端挂上一幅《江月图》水墨画，然后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》，另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式，将音乐信息一下子传递给学生，使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。

3.深刻理解歌曲的内容，以情激情

音乐教学，应建立在情感体验的过程中，这是最能体现其审美教育本质的一个特征，情感是人的整个生命的重要组成部分，音乐教育应以情感教育作为目标，这样才能保证情感的积累处于一种清醒的有意识状态。通过情境、情趣、情感的教育和培养，音乐教学不仅是让学生掌握音乐的技能、技巧，合唱几首歌曲，更重要的是要挖掘学生的音乐潜能，激发对音乐的学习兴趣。教会学生唱一首歌曲并不难，重要的是如何使歌词的感情充分表达出来，使学生在声情并茂的演唱中心田受到滋润。因此在教唱一首歌曲之前，教师首先要让学生对作品进行深刻的理解，因为歌曲蕴含着作者的思想感情，这种思想感情不是自然就明白的，它必须依赖于我们对它的领悟，体验，这种思想感情，体验于歌词、乐曲、也体验于创作背景、艺术特色。因此，在教唱每一首歌之前，了解歌曲的历史背景，风格特点，表现形式，有助于加深学生对歌曲的正确理解，思想上深刻体会了，演唱时才能受到感情的熏陶，才会更加投入，才能够达到音乐独特的音乐效果。

例如，我在讲授八年级下册的《黄河大合唱》中的《保卫黄河》时，课前我先让学生搜集有关《黄河大合唱》的文字资料，组织学生出版音乐墙报，讨论《黄河大合唱》的社会价值及艺术价值，讨论冼星海对中国音乐事业所做出的伟大贡献以及《黄河大合唱》的创作经过，让学生观看《保卫黄河》的演出，在班里找一位朗诵较好的同学模仿《保卫黄河》前面的朗诵："但是，中华民族的儿女啊！谁愿意像猪羊一样任人宰割？我们要抱定必胜的决心，保卫黄河，保卫华北，保卫全中国！"这种活动形式，突破了以"课堂、书本、教师"为中心的传统教学模式，而代之以一种"以学生为主体"的新型教学模式，使学生理解乐曲所表现的内容外，更激发出学生的民族责任感和历史使命感，学生动情了，歌唱起来自然感情充沛奔放。

4.重视学科之间的联系

提高学生的音乐素养任何学科的学习都不是单独孤立的，各学科之间存在着千丝万缕的关系。长期的教学经验告诉我们，音乐知识的传授方式和教育途径是多样化的，音乐教育必须始终保持开放性，时刻给自己充电保持教学视野的宽阔。想要始终站在音乐教学的最前端就要始终高度地关注各学科与音乐教学的联系，通过个学科之间的互相帮助，让音乐教学进行的更加顺利，教学质量和教学效率都得到相应的提高。从而也使学生的整体音乐素养再上一个台阶。如音乐与语文的关联，在语文知识中能够更多体现音乐魅力的就是诗词和戏剧部分。在音乐的配合下，语文内容会更加优美，而音乐在语文知识的丰富下能够更加全面和充实；再如体育教学中运用韵律，进行动作操作和记忆就会感觉十分轻松和简单。

5.把及时评价与赏识教学相融合

教师对学生学习活动的评价要慎重，运用"激励性"机制对学生进行评价不失为评价的一种好方法。若评价的方法不正确，可能回扼杀学生音乐学习的愿望与兴趣，会把音乐教育引向歧途，更不用说对学生创新精神和创造能力的培养。小学音乐教育不是为了培养音乐专业人才，更不是培养音乐家，其宗旨是为了育人，要在统一培养的基础上发展个人专长，使每个学生都能得到美的享受，美的陶冶，美的滋润。我们在实践探索中一致认为用以下三种方法评价学生：⑴平时积累评价法：把学生平时在课堂中学习音乐的兴趣和态度很为重要的成绩给予记载；⑵合作表演评价法：以小组为单位，选一首歌或一个舞蹈进行合作表演；⑶特长展示评价法：对学生个性化的吹奏、识谱、舞蹈等各项特长，都可以在"小小音乐会"上展示，作为考核内容之一。最后将这三部分综合起来进行评价，让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。

创新教育是当今世界的一大趋势，知识的更新日新月异，高科技的发展日趋迅猛，面对教育的新形势，笔者就以上四个方面作了抛砖之说，但愿引来更多的金玉良言，已助于我能更深入地开展音乐课创新教学的研究，构建与时代相适应的新型音乐教学模式，培养真正具有创新意识、创新精神、创新能力的优秀人才。