赵艺璇

摘 要：《音乐课程标准》中指出：“弘扬民族音乐的根本宗旨在于引导学生了解、学习、热爱祖国的民族音乐文化。”然而笔者在教学实践中审视当下学校音乐课堂，“弹钢琴学唱歌”的陈旧音乐教学模式依旧根深蒂固，这显然不利于音乐课堂中民族性的落实。教材编写是一条漫长的路，等待适合的民族性教材出炉不是我们回避音乐课堂民族性的借口，笔者在实践中探索并思考：从语言和乐器出发突出音乐课堂教学过程中的民族性。针对落实民族音乐文化传承，提出自己的建议。

关键词：民族音乐学；音乐课堂；民族性；传承发展

一、学校音乐课堂现状

我在学校音乐课堂的教学实践中发现，一台钢琴、一组多媒体设备，教师用钢琴弹奏所学歌曲，学生跟着琴声和多媒体课件学唱，构成了当下学校音乐课堂中最普遍采用的教学方式。可是，我们这种教学方式和过程能否真的达到我们课程标准所提到的“弘扬民族音乐，热爱祖国的民族音乐文化”？在这种教学方式中，学生从最初的音乐学习，就培养了“钢琴的耳朵”；“多媒体的欣赏模式”。即使我们的教材里有民歌、渗透了民族音乐，学生的学习过程也只能叫做“模仿”“观赏”而不能做到真正发自内心的“学唱”“欣赏”。由此，钢琴和多媒体奠定了学生们对声音的默认“好听”标准。由学生的课堂表现来，看他们爱听钢琴和多媒体音乐，而听到民歌和传统民族器乐就会觉得“难听”“听不懂”甚至哈哈大笑。……