欧南

莫扎特：《后宫诱逃》

演唱：戴安娜·达姆劳（Diana Damrau）

安娜·普罗哈斯卡（Anna Prohaska）

罗兰多·维拉宗（Rolando Villazon）

保罗·施魏内斯特（Paul Schweinester）

弗朗茨-约瑟夫·泽利希（Franz·JosefSelig）

托马斯·夸斯托夫（Thomas Quasthoff）

指挥：雅尼克·涅杰-瑟贡

演出：拉施塔特合唱团（Vocalensemble Rastatt） 欧洲室内乐团（Chamber Orchestra of Europe）

编号：4794064（DG）

对于现在的人来说，欣赏歌剧一般是从莫扎特开始，虽然蒙特威尔第、格鲁克等人在歌剧史上具有无比崇高的地位，但一是因为年代久远，二是因为那种凝重、素朴的正歌剧，如今已越来越远离我们的欣赏趣味。而从现在歌剧上演的情况来看，莫扎特的歌剧仍然是舞台上久演不衰的剧目。

莫扎特歌剧：18世纪歌剧艺术的高峰

莫扎特的第一部歌剧《伪装的傻子》创作于1768年的维也纳，彼时莫扎特年仅12岁，但出于嫉妒及其他原因，包括格鲁克在内的很多作曲家都反对在维也纳上演这部歌剧。结果，这部歌剧在一年之后才在莫扎特的故乡萨尔茨堡举行了首演，且非常成功。1769年底，莫扎特和父亲前往意大利，并在那里写下了歌剧《米特里达特》。歌剧在米兰首演时，由莫扎特亲自担任指挥并演奏羽管键琴，引起巨大的轰动。这是莫扎特第一部成功的歌剧。

1781年，莫扎特的杰作《伊多梅纽斯》在维也纳获得成功，但柯罗瑞多大主教的专横和粗暴，使莫扎特越来越无法忍受。他不但当面侮辱莫扎特是“恶棍、放荡的家伙”，还声称要让莫扎特滚蛋。两人的矛盾已经到了剑拔弩张、无法调和的地步。终于，1781年的6月8日，莫扎特离开了萨尔茨堡这块生他、养他的土地，来到了音乐之都维也纳。在音乐史上，莫扎特是脱离贵族阶层的第一个自由的音乐家，他不但为以后桀骜不驯的艺术家提供了榜样，也捍卫了一个天才的荣耀。

莫扎特最伟大的歌剧都是在维也纳创作的，那也是他生命最后的十年。当莫扎特完全摆脱了粗暴的萨尔茨堡大主教的干涉后。他的创造力达到了极致。那种非凡的自由想象空间，给予莫扎特以神奇的，如孩子般的活力。果然，这年的7月，莫扎特写了著名的歌剧《后宫诱逃》，这是部富有东方情调的、德国风格的歌唱剧，也是德国歌唱剧的先驱。和1791年他所创作的《魔笛》一样，莫扎特在德国歌唱剧的风格中，常常有着一种天真烂漫的色彩。与他意大利风格的“喜歌剧”充满浓郁市民气息的情调不一样，这些带有“说白”的歌剧往往有着童话般的纯真，且永远保持着莫扎特天性中喜欢幽默、热闹的气氛。《后宫诱逃》也是一部轻松的喜剧，它没有格鲁克歌剧中的那种严肃的戏剧理想。莫扎特生来是个乐天派，但又是高于市民阶层的那种世俗和欢乐，它是一种单纯的、对事物充满孩童般好奇的憧憬，这也使莫扎特的歌剧区别于一般“喜歌剧”的原因。

莫扎特是18世纪歌剧艺术的高峰，在当时歌剧艺术远没有达到完美的时代：意大利歌剧基本上都是一些显得公式化的东西，人物的性格缺少变化：德国歌唱剧大多都是用民歌串连起来的，缺乏真正的创作；法国歌剧仍然摆脱不了奢华场景、空洞内容的通病；格鲁克的歌剧虽然有着深刻的意义，但还不足以激起人们更多的兴趣。而莫扎特是依托于现实生活的第一个成功的歌剧大师，他的歌剧的题材大多是幻想和现实结合在一起的产物。在莫扎特的创作中，可以分成三个部分，一种是意大利风格的“喜歌剧”，如《费加罗的婚姻》《唐乔瓦尼》；一种是德国风格的歌唱剧，如《后宫诱逃》《魔笛》；还有的就是风行一时的正歌剧，如他晚年写的歌剧《狄多的仁慈》等。在莫扎特的创作中，涉猎了当时所有重要的歌剧形式，并使之达到巅峰状态，在18世纪的歌剧大多已经被后世遗忘的时候，只有莫扎特的歌剧仍然是目前久演不衰的经典剧目，这不能不说是一个奇迹。

《后宫诱逃》：开创德国歌剧新纪元

《后宫诱逃》是莫扎特在脱离萨尔茨堡大主教之后写下的第一部歌剧。在维也纳，莫扎特经历了前所未有的欢乐，一是开始了自由音乐家的生活，二是和恋人康斯坦泽的相爱（歌剧首演后不久，他们就结婚了）。因此，在这部歌剧中，无处不显示出一种青春的朝气和活力。人们所熟悉的，奥皇约瑟夫二世戏谑莫扎特的音乐“音符用得太多”，指的正是这部歌剧。

这部歌剧共分三幕，是第一部用德语写成的歌剧，在歌剧史上具有重要的地位。剧情描写了西班牙少女康斯坦泽与女仆布朗德被囚禁在土耳其将军塞利姆帕夏的宫中，并由摩尔人奥斯明看守，康斯坦泽的情人贝尔蒙特知道后，便带着仆人佩德里洛前来营救。在佩德里洛设法谋得宫中园丁的职位后，将贝尔蒙特引入宫中冒充建筑师。帕夏爱上了康斯坦泽，并准备同她结婚，而摩尔人奥斯明也爱上了康斯坦泽的女仆布朗德。佩德里洛发现奥斯明喜欢喝酒，便设计将他灌醉后，主仆四人乘夜色逃走。深夜，一艘海船悄悄地来到宫中城堡的墙下，但不幸的是，当海船正要起锚时，被灌醉的奥斯明醒了过来，于是大叫了起来。最后四人又被抓了回来，帕夏知道后。在盛怒之下决定处死他们。但恋人临死前真挚的感情感动了帕夏，他最终决定赦免了他们，并放他们离开。

这是一部具有喜剧风格的歌唱剧，剧中用说白和咏叹调。而帕夏这个人物只用说白，没有唱。在剧中，为表现土耳其情调，特意用了土耳其的大鼓和三角铁，使得全剧有着一种浓郁的异国情调。这是部成功的歌剧，并由此开创了德国歌剧的新纪元。

《后宫诱逃》于1782年了月16日在维也纳城堡剧院首演，获得了极大的成功。到了1788年，至少有25个讲德语的城市上演过这部歌剧。这是DG公司与巴登巴登音乐节剧院合作的2015年最新版本。除了达姆劳，安娜·普罗哈丝卡与维拉宗这三位巨星外，让人惊喜的是，已经宣布退休的德国男中音夸斯托夫在其中饰演只有对话的角色——塞利姆帕夏。他以他极富魅力的声音，诠释了这个具有仁爱心肠的土耳其帕夏。