许敏

中学生活泼热情、好奇好动、模仿性强，舞蹈与音乐是有机的组合，是形体与音乐的交融，在上音乐课中我有选择性地在课堂中让学生尝试舞蹈的体态律动、表演，让课堂充满快乐和活力，学生更加积极主动地热爱音乐课堂。

下面我结合自己在音乐教学实践中多年运用舞蹈特长取得的较好的课堂效果与大家一同分享：

一、量身定做

中学各年级各班学生有着很大的差异，中学生舞蹈与青年舞蹈、专业舞蹈不同，专业舞蹈演员的培养目标是掌握丰富的表演技能，在舞台上准确地塑造人物形象，中学舞蹈课的教学内容以基本形体训练为主，民族民间舞、中外舞蹈名作赏析为辅。而中学生舞蹈则是以强身健体、把握舞蹈文化的多样特征，在技术技巧、风格韵律、舞蹈种类等符合中学生的身体特征，造就其挺拔、优雅、协调的体态，加强其对身体的支配力，使学生亲身体会人体语言的美妙，在形态、动作规律及神情的表达式上具备自己国家及本民族的风格特色，提高审美情趣和艺术修养，从内到外对中学生进行全面的美感教育。

中学生的舞蹈训练不必要求学生腿踢多高、腰压多软，只在适当范围内对学生身体的各韧带、肌肉进行延展训练即可。中学生的特點是易管理、学习积极性高、态度认真、模仿能力强、运动表象的形成、本体感觉、学习进步幅度快。对于这一学习群体我采取的教学方法遵循循序渐进原则，不能急于求成，避免运动量过大造成不必要的伤害事故。那么合理并科学的教学方法就需要依照这些而量身定做。

二、点燃时尚

常规的舞蹈基训教法肯定要使用，比如在技术技巧上不可能有飞跃性的提高，不合理的教学方法很可能会出现危险，同时过多的基础训练也会使学习过程变得枯燥乏味，但是基础训练又是系统了解和规范的必修课，所以就要有选择和有针对性地开展训练。如，在教授拉丁美洲音乐时，我借鉴拉丁舞中伦巴、恰恰、牛仔、桑巴中时尚的基本舞步，首先让学生放松身心，在每节课一开始进行自己编排组合的一套准备活动动作，如头、肩、腰、腿的律动。其次训练挺拔感，脱离形体的自然状态。在这方面我主要是注重学生的站姿，胯位的摆放，手位的伸直，让他们挺拔地保持站立配合柔美的音乐寻求延伸的美感，为了激发学生对舞蹈的热情，我首先从拉丁伦巴基本步教学入手，让他们对于这种舞蹈有一种新鲜感和挑战欲，慢慢过渡到拉丁恰恰、牛仔、桑巴的学习，让他们越来越喜爱拉丁舞蹈的学习。

三、随歌踏舞

在民族舞蹈教学中，不仅在训练内容上要有符合其年龄特点的设计，课堂教学音乐的选择也非常重要。早在“歌咏之不足，则手之舞之，足之蹈之”的远古时代，无论是人声的呼号，还是瓦石的击节，都是浑然于舞，助于舞，激发于舞。乐曲的选择有利于舞蹈教学。舞蹈离不开音乐，舞蹈训练都要在音乐中进行。音乐对于舞蹈教学不只是简单的节奏伴奏，它也是艺术教育的一部分。好的伴奏，好的乐曲不仅可以使学生得到音乐熏陶，还可以激发其学习兴趣。所以，我在课堂练习音乐时，选择一些节奏感强的、风格特点明显的、较为熟悉的音乐，这样就可以准确地掌握音乐风格及节奏，为舞蹈的语汇练习起到很好的辅助作用。所以音乐在课堂教学中处于尤为重要的地位，学生由此产生共鸣和沟通，使得他们在彼此交流呼应中体验美感与激悦，精神得以不断升华。如学习《青春舞曲》中，我选择民歌版本和通俗版本让学生学唱，让学生从视听效果区分两个版本的不同艺术特点，接下来的体验环节，我选择了具有跳跃感、欢快流畅的节奏型、中速，充满青春活力的民歌版本来学跳舞蹈，我首先向学生示范几个基本动作踏点步、动脖、转圈，让学生学习，之后让学生分组进行组合创编，最后表演展示。让学生感受体验维吾尔族是载歌载舞的民族，享受美的愉悦和熏陶。如，学习蒙古民歌《嘎达梅林》一课中，先欣赏音乐然后向学生简介蒙古族是马背上的民族，其舞蹈特点多以肩部、臂部、腕部为主，采用跪、立、坐、原地起舞等形式，接下来大屏幕播放蒙古形体舞《鸿雁》让学生在视觉上产生美感，最后体验环节教授学生基本的压腕、提腕、耸肩、圆场、骑马步等动作，每个动作完成一个八拍并串烧，合着《嘎达梅林》音乐做就成了一个优美的蒙古舞蹈组合，让学生亲身体验蒙古族人民热情开朗、豪情奔放的性格。

在课堂教学中，我是这么认为的，基础训练所占的比例不宜过大，达到热身目的即可，大部分时间要放到新知识的学习中。由于学生记忆力强，所以一堂课应难易交替进行，音乐课中我首先让学生学习一套组合中几个基本新动作，动作由慢到快地学习，就这样循序渐进，然后复习前面的基本组合内容，音乐采用原速，在学生整套舞蹈动作达到非常熟练完整的表演时，再让学生分组进行组合创编动作，最后各组进行舞蹈表演展示，学生互评，老师最后点评总结，让学生达到共同学习的目的，音乐课堂到结束的时候，往往达到了最高潮，学生在音乐课堂中欢乐地尽情舞蹈，这其中也离不开学生积极地参与和认真地学习，反复地勤于练习，经常听班里的学生说起他们每每在课堂中学会一套新组合动作，利用课余时间由文艺委员组织大家集体反复练习，对于他们的这种精神我从心底佩服，正是这种精神力量推动我，更加坚定了我在音乐课堂中融入舞蹈律动的尝试，让我感受颇多，受益颇多，与其说教学生不如说是教学相长，让自己的舞蹈教学更加成熟和完善，提高了学生学习舞蹈的兴趣，使音乐课堂充满活力，学生协调性、创造力得到训练和提高，增强了学生的自信心！

参考文献：

隆荫培.舞蹈艺术概论[M].上海音乐出版社，1997.

编辑 李建军