肖春玉

美术教育是以优美的艺术形象和事物去影响与感染人，使人们在得到熏陶而达到潜移默化的效果。美术教学就是要培养“心灵”，让人自由成长，让想象自由飞翔，让心手合一，表现儿童内心的想法与情感，以独特的美术思维导入方式发展儿童智力。

研究发现，儿童画是随着儿童的身心发展而发展的，与儿童的感觉、知觉、动作、骨骼、语言及思维等发展是密不可分的，同时也受着生活与教育实践的影响。儿童有运用符号表达情感的天赋，儿童的涂画和他们的精神世界总是相宜的。在看着那些了无生气的、僵硬的、没有思想的画面，笔者想试着把学生们带出绘画模式化的泥潭。于是，下决心用一年的时间做个课题，在实践中进行研究来改变这一普遍现象。

一、追求“形似”与技巧却葬送了美术创作的灵魂

在学生的成长过程中，学生会接触到学校与家庭两个方面的教育环境。学校里，教师在黑板上画范画，边画边讲解技法，然后让学生依葫芦画瓢地照抄。不单单是小学美术教学，甚至在学生绘画敏感期，在学生们的想象力和创造力最天马行空的幼儿教育期，都是这样进行美术教学的。这种由于儿童美术教师自身知识方面的欠缺，所以导致了儿童美术教育的重点过多地关注美术专业知识和技能的学习，不仅远离学生的真实生活世界，而且枯燥无味，对于学生的心理和学生的感受感情的表达很少关注。传统的美术课把精力集中在绘画的技能培养上，美术课变成了模仿和再现，造成了学生想象力和创造力的束缚以及个性的缺失，这样的儿童美术教育最终使得学生们走向一个相同的模式。……