吴 娜

(河南大学 艺术学院，河南 开封 475001)

一、旋律中的浪漫主义情怀

“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”是唐代大诗人白居易《琵琶行》中的经典诗句，把此诗用于形容李斯特的音乐会练习曲《叹息》极为贴切。练习曲《叹息》是匈牙利作曲家弗朗兹·李斯特在1838年所做的三首音乐会练习曲之一，其旋律中的浪漫主义情怀与技巧中的理性因素被世人所赞叹。

浪漫主义产生于18世纪末到19世纪初的资产阶级革命和民族解放运动高涨的年代，它在政治上反对封建专制，在艺术上与古典主义相对立，是资本主义上升时期的一种意识形态，是一个表达情感与梦想的时代，也是一个崇尚自由与自然的时代。浪漫主义音乐继承了浪漫主义文学的解放思想、浪漫主义无拘无束的品质，从而形成了自己独特的个性。浪漫主义音乐把能够清晰地表达人的内心情感摆到了重要的地位，逐渐弱化了古典主义对理性的追求，这一时期钢琴小品、性格小品成果丰富，大型体裁如交响曲也更加注重对内心的描写和感情的抒发，浪漫主义在客观上增加了音乐作品对心理情感的表现手法和技巧。李斯特处于浪漫主义末期，他深受浪漫主义思潮的影响并将其继承与发展，从而形成了自己独特、大胆的旋律发展与结构处理方法。

在《叹息》中，李斯特运用了独特的手法，即音乐的标题性。音乐的标题性来自于柏辽兹*柏辽兹(Hector Berlioz 1803—1869)：法国浪漫主义作曲家、指挥家，首次提出音乐标题性。……