【摘要】 梅兰芳通过各种艺术手段创造了戏曲旦行的表演规则与操作技巧，形成了旦行演员在技艺上的审美标准，其在性别暗示的身体符号方面有新的创造。我们在对待京剧梅派的态度上应是“无性”的、“中性”的；但在学习梅派的过程中需要彻底“体验”男扮女的过程，突破性别藩离，如此方能得到真正的梅派表演艺术“神韵”之精髓。

【关键词】 梅兰芳；斯坦尼斯拉夫斯基；男旦；跨性别；表演

[中图分类号]J82 [文献标识码]A

如果说京剧梅、尚、程、荀四大旦行流派的建立，总结了戏曲旦行表演的模式，那么，其中梅兰芳所创造的演员艺术，更被视为是戏曲演员表演艺术体系的代表和标志，它确立了后世评价旦行演员在技艺上的审美标准。——相信极少人会反对这样的说法；如同王安祈所指出的：“梅兰芳首创京剧以旦行挂头牌之风气后，京剧女性的形象塑造至今仍以梅派为最高美学标准。”[1]8-9他的观点在现今也普遍得到认同。

梅兰芳的自述《舞台生活四十年》及其它关于表演感悟的散论，对于后世想研究他的学人，及努力追随他艺术流派的传人，提供了最直接的讯息与指导。所以现今想把“梅派”学好的演员们，不仅要跟师傅学习四功五法，还得读梅兰芳的艺术传记及关于许多研究他的书。也就是说，在学戏的方法上，梅派的传承方式很独特，演员艺术由师傅传递到徒弟间的过程，除了非得由师傅唱一句、徒弟跟一句，动作师傅做一次、徒弟做一次这样……