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刀与笔的交响

2014-08-07梁阿兴

艺苑 2014年3期

【摘要】 本文分析了忻东旺油画肌理在产生、发展、成熟及新的尝试等几个阶段的特点和变化,揭示了忻东旺油画肌理形成的重要原因。

【关键词】 忻东旺;油画;肌理;笔;画刀

[中图分类号]J22 [文献标识码]A

忻东旺的英年早逝是中国油画界的巨大损失,他表现农民工形象的油画是中国肖像画创作中最为成功也是最为深刻的作品之一。这些农民工形象几乎都是写生绘就的,他们真实而又感人。画面上那些特有的肌理就像是画家运用笔和画刀奏出的交响,从而成就了他鲜明的油画风格。

忻东旺的油画肌理经历了产生、发展、成熟及新的尝试等几个阶段。本文将结合这几个阶段,简要分析忻东旺油画肌理的面貌特征。

一、肌理的产生阶段

在忻东旺1995—1996年创作的两幅油画《诚城》(图1)和《明天,多云转晴》中,肌理是用油画笔和刮刀模仿民工用腻子抹泥墙所形成的。这些笔触大小长短不一,构成了整幅油画里人物和物象的塑造,给人感觉它们仿佛由许许多多外形呈长方形的较为规则的马赛克拼贴而成的(图1中的局部)。这些形似马赛克的笔触部分是用猪鬃方形短柄刷笔绘出的,部分由油画的刮刀抹出,就和民工师傅用抹刀刮墙一般。这种方法的运用构成了画面的力度,一方面是因为这些刮痕有近乎规则的形状,因而能更好地将物象的形概括出来,使外形明确、结实;另一方面刮刀抹出的宽大痕迹,除了兼具笔触的效果外,又具有一定的速度,且刮刀刮出的力度要比用笔画出的笔触来的有力量,其形成的表面肌理也更丰富。……

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