唐明林 钱琼慧

在古典诗歌中梅花是一个典型的意象，但它真正大量进入诗坛却是在唐宋时期，这一时期梅花因其特有的“梅格”而成为诗人们钟爱并争相描摹吟咏的对象。宋代文坛的“多面手”苏轼就有大量描梅摹梅咏梅叹梅的作品。

苏轼“夯实了文化修养的功底，磨练了独运文字的匠心”，曾以书文歌赋和旷达胸襟为后世所景仰。但苏轼一生屡遭贬谪，仕途坎坷，正如他在《自题金山画像》中说的那样：“心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州。”这是苏轼病逝前两个月对自己后半生所作的客观总结，遇赦北返的心情固然可喜，但世事的沧桑巨变和岁月无多的感慨萦绕胸中，此时看到金山寺里自己的画像，百感交集、悲从中来，于是题就了这首小诗。苏轼的伟大并不在于让后人怜悯他的“屡遭贬谪，仕途坎坷”，而是在于能够领略他面对打击后表现出的独特的心理特征和旷达的人格魄力。

苏轼不仅唱大江东去，也在吟咏着“梅”一样的心绪，“梅”一样的情怀，于是“梅”便成了苏轼笔下不可或缺的景物。从苏轼对梅花的描摹中，可以看到苏轼不断成熟的思想心理和逐渐旷达的高大人格。

第一、身处逆境的惆怅心情，贬谪生涯的种种遗恨

苏轼笔下的梅花有寄托遗恨、表达惆怅的一面。在他塑造的女主人公的口中，那种渴望被理解的心愿欲说还休，那些身处逆境和未能施展抱负的惆怅与遗恨曲折委婉。如《阮郎归》：

暗香浮动月黄昏，堂前一树春。……