赵永固

京剧是中国最具影响力的汉族戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。京剧作为一门综合性艺术形式，具有较高的美学价值。《音乐课程标准》指出教学中要重视“弘扬民族文化”的学习。而在浩如烟海、异彩纷呈的民族民间音乐中，除民歌、民间乐曲和地方戏曲外，最具艺术价值且又影响广泛的民族艺术，当属被称之为“三大国粹”之一的京剧了。在新课程背景下，如何让越来越多的学生了解京剧、喜爱京剧呢？下面，我仅从个人在京剧音乐教学中的体会谈几点看法。

我国的戏曲艺术源远流长、丰富多彩。尤其京剧艺术集文学、歌唱、音乐、舞蹈、表演、武术、杂技、服饰、脸谱、化装和美术等多种艺术于一体，经几代艺术家的不懈努力，其表演形式和戏曲理论日臻完善、完美。它不仅在国内流传最广、影响最大，在国际上也已经具有了极高的声誉，被称之为“东方艺术的珍品”“中国文化的精粹”。京剧大师梅兰芳先生开创的戏曲表演理论，也堪称同斯坦尼斯拉夫斯基体系、布莱希特体系相媲美的三大戏曲体系之一。那么，为什么具有如此之高艺术价值、影响如此广博深邃的京剧艺术，却在国内举步维艰，在年轻的一代中备受冷遇呢？这不仅有其多方面、多层次的各种原因，也和个别学校长期以来的应试教育以及音乐艺术教育长期滞后的状况有一定的关系。为从根本上改变这种情况，我认为：

（1）在教材的选编上，应从弘扬民族优秀文化的高度，把它当做“国人”必学、必唱的“国戏”来全盘考虑、系统编排。……