借鉴·探索·开拓
——21世纪中国钢琴艺术理论研究述评
2012-01-28郑甜
枣庄学院学报 2012年4期
郑甜
(枣庄学院 音乐与舞蹈学院,山东 枣庄 277160)
钢琴艺术是西方专业音乐中影响最深远的音乐艺术种类之一,19、20世纪之交开始进入中国社会。中国的钢琴艺术在接受、学习、借鉴西方成果的同时,随之发展起来。特别是自建国初期至今,我国钢琴艺术在探索中逐渐成长,得到迅速发展,取得了辉煌成就。本文在回顾21世纪前中国钢琴艺术理论研究的基础上,对21以来我国钢琴艺术理论研究进行概述,并试图对其发展历程进行分析与总结。
一、21世纪前中国钢琴艺术理论研究回顾
真正意义上的中国钢琴艺术是中国传统音乐在20世纪内外条件下新发展的产物,它在长期的中西音乐文化交流中,经历了接受、学习、借鉴与创新等阶段后形成的,其形式、风格带着新时代的显著特点。
20世纪50年代至60年代,中国社会先后受到马克思主义哲学思想的影响以及“左倾”极端思潮的危害。在经历了拨乱反正和改革开放的新时期后,中国才将“左倾”的意识形态与研究观念基本消除。这一时期的钢琴艺术研究同样深受影响。
作为音乐学研究的一部分,中国钢琴艺术理论研究由中国钢琴曲的创作理论研究、钢琴曲的演奏理论研究、教学理论研究等部分组成。中国的作曲家较早开始尝试创作中国钢琴曲,其中赵元任先生于1914年创作的钢琴曲《和平进行曲》是中国钢琴艺术的起点。贺绿汀先生创作于1934年的钢琴曲《牧童短笛》,更是开启了中国钢琴作品创作的大门。……
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