■赵晓星

我国目前的高清制作节目类型主要有电视电影、电视剧、体育赛事、纪录片和文艺节目五大类。

针对不同电视节目类型及特点，电视中5.1环绕立体声的制作方式有两种:一种是同期5.1环绕立体声录制方式；一种是前期单声道或者是双声道采录，依靠后期混录实现5.1环绕立体声效果的方式。

高清体育节目方面，由于很多体育比赛需要实况转播，因此，体育节目能够真正实现5.1环绕立体声高清同期实况的现场制作。其环绕声录制主要是应用在大型体育赛事的电视转播，一般会选择具有强烈的现场效果、有突出现场气氛的赛事，如足球、篮球、田径、网球、F1方程式车赛等。但是受限于场地和监听环境的非标准及过短的制作周期，其声音制作精度是否经得住推敲还值得探讨。

高清文艺节目方面，近两年内已陆续有人开始试验录制5.1杜比环绕声的现场音乐会。从发展前景来看，今后真正能够做到5.1环绕立体声高清前期采集和后期制作并重的应该是文艺类节目。文艺类节目可选用交响乐、演唱会节目等场面比较大、观众有互动、具有厅堂感觉的节目进行环绕声制作，突出反映现场效果、营造现场气氛，增强观众的临场感。

目前，国内大部分的高清电视电影和高清电视剧很难在前期拍摄阶段采用环绕立体声手段来采集声音素材。一般此类型的节目制作周期较长，为了节约成本大部分是依靠前期单声道采集、后期混录合成环绕多声道。

高清纪录片(包括专题片)方面，鉴于时效性、低成本制作的策略，还没有采用环绕立体声的声音制作方式。至于听众，其高清节目暂时只要提供双声道立体声，但利用虚拟环绕声技术（如SRS），也可以达到5.1环绕立体声的效果。

因此，我们可把电视节目中的体育类和文艺类5.1环绕立体声高清节目，归类为“再现声场”的声音制作，即以还原真实声场为首要目的；而把5.1环绕立体声高清电视电影和高清电视剧归为“再造声场”的声音制作，即通过后期制作进行声场的模拟再造。

一.高清体育节目的5.1环绕立体声录制

体育节目注重声场的塑造，要把现场的环境、氛围通过声音重新建立起来。5.1环绕声对于体育节目中选手间的激烈对决，以及现场的热烈气氛，都能够有非常好的表现力，并可以带给电视观众一种虚拟的空间感与定位感，让观看比赛的电视观众仿佛置身于赛场中，产生逼真的临场感。由于录制实况节目是一次性完成的，我们要提前做好准备，了解声场、声源的特性，进行声音和话筒布局的设计。

1.声音设计

在比赛现场我们可以听到的声音有，观众的掌声和欢呼声、公共广播声、运动员叫喊声和呼吸声、裁判员发令声、教练员叫喊声，以及各种体育运动发出的特有声响（地面、水面、台面、器械等）。在声音的设计中基本可分为4层。

第一层：评论声。评论员有单独的话筒，可包括讲台式话筒、无线话筒、耳机式话筒，以及领夹式话筒。评论声被录制在中间声道。电视国际中间声道不传输任何声音，预留给特权转播商使用。

第二层：运动效果声。这一层声响来源于比赛场地，主要包括运动员喉咙发出的声音，以及运动员在做动作时与地面、水面、器械，或者与对手身体接触时产生的声音，裁判员的口哨声和发号施令的声音，教练的反应等等。这些声音通常都是靠单独安装固定话筒，或是手持超心形话筒来跟踪拾取。运动效果声为电视画面的主体声音，主要分配到前左和前右的立体声对，形成前方“移动”的立体声声像。

第三层：近景效果声。一般是摄像机话筒拾取的声音。摄像机机位的变换为电视提供多视角的画面，随着镜头的切换，音频内容要与视频内容相吻合——声音同画面一样有景别的区分，远景、中景、近景、特写的声音表现力都各不相同。比如在录制赛车节目时，画面上赛车通过时声音从左到右的变化；再比如在赛事暂停期间，教练员对队员的指导和讲解声，都是通过近景拍摄时摄像机上的话筒拾取到的。而摄像机拍摄到的这些近景画面与其话筒声音的同步，则是通过转播车切换台上的“Audio Follow Vedio（音频跟随视频）”功能实现的。近景效果声的应用对声画同步至关重要。

第四层：环境气氛声。这一层声响主要包括稳定的背景噪声、此起彼伏的现场观众和啦啦队的喊叫声及公共广播喇叭声等。通过这些声音可以向电视观众成功地传达逼真的现场信息，对高潮迭起、烘托气氛起到重要作用，在电视转播中与图像一起为电视观众提供了逼真的临场感。环境气氛声是体育赛事转播的重要组成部分，也是转播国际声通道必不可少的音效。要拾取到饱满、清晰、多层次的环境气氛声，需通过悬挂在看台区四周上方的话筒来拾取。由于环境气氛声来自于四面八方，因此声音信息可分配给左前、右前、左后、右后，四个声道，它是用来构成环绕声响的重要声源。

2.话筒方案设计

在进行话筒的方案设计之前，需要给电视观众一个空间位置的定位，这个定位是音频工程师进行拾音设计和制定混音方案的基准点。在实况转播时，画面随时被导演切换，场景在瞬间变化，但大多数的时间里都是使用主摄像机所捕捉的画面，所以通常把电视转播的主摄像机的位置作为电视观众空间定位的参考点，把它所捕捉到画面作为电视观众形成空间感的基准画面。

电视观众的位置是相对固定的，因此现场比赛的声音始终来自于前方，现场观众的声音始终处于环绕声声道中，而当拍摄现场观众反应镜头时，在前方的声道中可根据画面需要出现现场观众的叫好声、欢呼声，但环绕声道的内容不应有变化 （不能由现场观众的气氛声切换为比赛的声音），主次声音不能颠倒。

话筒的选择和布局是实况转播的重中之重。正确选择话筒是一切工作的开始，而把话筒放在合适的位置则是实况转播中获得良好声源的首要技术保障。录音师要根据转播中声源的位置、声源的特点、声场环境、声响范围等综合因素确定正确的话筒型号与合理的话筒摆放布局，从而获得最佳的音响效果。好的话筒布局能够让电视观众听到具有运动感的声音，并且感受出一个声场宽广、层次清晰、临场逼真的声音效果。

二.高清文艺节目的5.1环绕立体声录制

在所有高清电视文艺节目录制中，现场音乐会是最适合5.1环绕立体声同期录制的声场之一，它的录制技术也相对比较成熟。5.1环绕立体声能够真实的再现出演奏状态、声场环境，以及现场气氛，使观众仿佛置身于音乐会场景之中。另外，我们知道，一般音乐会的现场是不采用电扩声系统的，这就避免了声音拾取过程中来自扬声器的声源干扰，给节目录制带来极大的方便，因此相对其它文艺节目，音乐会声音的拾取更加的真实自然。

对于音乐会的5.1环绕立体声录制，通常可采用基于不同制式的主环绕立体声话筒，并配以适量的辅助点话筒来拾取的方式。一般音乐会常用的大致有两种形式：（见图1）

图1 5.1环绕立体声基本的拾音阵列

图A中，5只话筒均为心形指向性，相互间的距离较小，一般在几十厘米，因此各通道信号之间相关性强，能给出较好的空间印象。图B为另一种话筒组合形式，5只话筒均为全指向型。前后话筒距离较大，一般在几米到十几米。这种拾音方式声像定位比较清晰，能够更好的获得音乐会大厅的宽广感以及纵深感，这种制式适用于多种音乐会，也是古典音乐会采用较多的一种方法。

在实际录制过程中，前方主话筒的间隔应根据实际乐队的规模决定，如果是大型交响乐队，可外加一对侧展话筒以体现出乐队的宽度。而前方主话筒与后方环绕声话筒之间的距离，则要根据音乐厅声场的大小来决定。当然音乐厅的建筑声学质量也尤为重要，当声学特性较差时，也可通过调节环绕声话筒与主话筒之间的距离，获得最佳的反射声及混响声。目前，尚没有确定左后Ls与右后Rs环绕声话筒位置的规则。但是，前、后话筒信号的时间差最好不要超过30ms，否则应尝试将前方话筒信号进行延时处理。需注意的是，一般前方话筒对应的是电视画面，若对前方话筒做了音频延时处理，也应对视频画面做相应的延时（40ms/帧）。

有些录音师录制乐队时，在获得乐队整体感、厅堂感，以及环境包围感的同时，还追求一定的细节表现，因此需要增设辅助的点话筒。针对那些声量级较小或需要突出表现的乐器（例如：竖琴、木管组乐器等），需架设指向型话筒进行近距离的单独拾取，从而增强乐队的细节感。需注意的是，点话筒的电平施加量要小于主话筒至少6dB，一定不能喧宾夺主，否则，会造成声像混乱。

当然，无论何种话筒的设置方案，话筒数量还是越少越好，避免话筒之间的互相干扰。

在声像调节上，应以乐队实际演奏的布局为准则，尽可能的重现各组乐器的位置。对各音轨的均衡、混响、延时等效果的施加要少用或者不用，尽量用最少的处理，追求最高的声音质量，真实的再现出原始声场。

三.高清电影、电视剧以及纪录片的5.1环绕立体声录制

高清电影、电视剧和纪录片都是以故事性、叙事性为主要表现内容，由于它们拍摄周期相对较长，并受拍摄方式的种种局限，在声音的录制上一般都是通过前期单声道多轨采录，后期再缩混为5.1环绕立体声。它们的5.1环绕立体声的制作技术原理相同。在录制过程中需注意以下几点：

1.要注意同期声与后期配音音色的统一。

在后期制作过程中，往往要对某些不满意的前期语言声重新进行补录，这就需要注意音色的统一。首先话筒的选用要一致；其次还要注意声场环境声的一致，因为在录音室内补录的十分“干净”的声音与在外部环境下同期拾取的声音，音色差别是很大的，因此，就需要外采一条单声道的环境空气声，衬在配音语言的下面作为背景，用环境空气声来做好同期声和后期配音之间的过渡衔接，从而使同期声与后期配音尽量融合、统一。

2.要分清声音的主次，突出主要声音。

电视声音分为语言（人声、旁白等）、音响（动效、环境声）和音乐。而语言作为叙述情节的主要方式，通常为电视声音的主体，因此大多数情况下都要突出语言声音。而背景音乐和音效一般作为辅助声响，要让步于语言声，起到陪衬和烘托气氛的效果。除非有的镜头要突出某一细节的音响，则要弱化其他声音来突出表现细节音响。

3.声像的设置，要注意声画的一致性。

对白如果不是出自画外，就要始终设置在中间声道，音乐和音效则要根据画面的要求分配在5个声道里。需注意的是，音乐的听感主要来自前方左右声道，而环境声则在前后左右5个声道中都得适当的加以铺垫，才能创造出一个真实、完整的声场环境，更好的实现空间感和包容感。

4.监听音量的依据。

我们知道，语言是电视声音信息的主要内容，因此，电视声音应以语言作为监听音量大小的依据，而其他声响则伴随着语言的音量做相应的起伏。

5.1环绕立体声在电视电影、电视剧以及纪录片中的应用，丰富了电视声音的创造性和表现力，给电视画面提供了画外空间感，大大增强了故事内容的真实性，更易于让观众置身于情景氛围中。

四.结语

电视5.1环绕立体声的制作技术尚处在萌芽阶段，中国绝大多数家庭现在还不具备5.1环绕声的接收重放条件。从5.1环绕立体声的制作角度来看，其人员和设备投入大、声场环境要求高、制作技术也复杂得多，制片人往往从时间和效益考虑，追求短平快，目前，除了极少量的精品节目外，真正采用5.1环绕立体声来录制的电视节目寥寥无几。但5.1环绕立体声所带来的震撼体验是以往传统单声道或者双声道所无法替代的。相信随着电视业的发展，会有越来越多优秀的5.1环绕立体声高清节目涌现。