■蒋丽娟

戏剧小品作为一种时空综合的艺术，是一种激变的艺术，它是以当众表演的方式来展现的，这就要求本身要有具体性和生动性，编剧的创作作为一个流程，必须有多深度的效果，为导演的创作提供多环节的构架。而表演对于戏剧小品来说是极其重要的，因为演出的成功取决于有效的表演。作为这种表演载体的演员又该如何和谐统一地展现和创造这种激变艺术的美呢？我觉得作为演员，就是要在每个角色中注入人格的美，将历年琢磨积淀的结果都运用到人物形象的塑造上，从自我出发，注入自身的体验，做到“体验”与“表现”的完美统一，使人物形象具有强烈的艺术感染力。

在表演小品《小刺猬卖刺》中的红狐狸时，在导演的帮助下，我对所塑造的人物有真诚的理解、准确的定位和独特的创造。《小刺猬卖刺》中，狡猾的红狐狸欺骗了拥有明星梦的小刺猬，让她通过卖刺来获得更多的金钱。但是刺猬的刺就是她的外衣，是保护自己的工具，是不能卖的。小刺猬最终在鹦鹉的帮助下，一起击败了狡猾的红狐狸。小品喊出的“有些东西是永远不能卖的”，很有现实教育意义，通过形象生动的表演，让观众领悟生活的真谛。

其实，戏剧主要的舞台表演方式在于人物的动作及其语言，而人物独特性格的强化，推动了情节发展，形成了强烈的戏剧性。而表演又是被动的、中性的因素，因为绝不容许有任何即兴表演。因此，在饰演红狐狸的过程中，我在充分把握小品戏剧冲突层层推进的基础上，从行动和语言上完成红狐狸逐步给小刺猬设计“卖刺”，从而体现红狐狸狡诈的性格。行动上，我自始至终没有无效的动作，所有的动作都服从一种节奏，使红狐狸这个人物形象极度典型化，其形态、神态、语言包括面貌、服装都是人物性格的暗示，力求表演传神。语言上，红狐狸个性化的语言完全反映出红狐狸狡诈的形象，揭示红狐狸的身分、经历、感情和气质，用红狐狸式的语气、腔调、习惯语，不仅为了说对、说准，更为了说好、说美。

事实上，在小品《小刺猬卖刺》中，小刺猬、鹦鹉、红狐狸三者的人物性格都具有典型性，三个人物形象均强化到极致，这就为强烈的戏剧冲突的产生奠定了基础，推动了戏剧情节的发展，使得小品成为人见人爱的冲突戏。小刺猬的爱慕虚荣，鹦鹉的善良正义与，红狐狸的狡猾阴险，三个艺术形象栩栩如生，三个人物性格鲜明且各不相同，彻底摆脱了人物性格单一化的弊病，提升了作品整体的艺术性和思想性。在表演上，我精益求精，哪怕一个转身，一个眼神，一个步子，我都要仔细琢磨，与小刺猬、鹦鹉磨合，为这个角色倾注了全部的情感，注入了生命力，使得呈现在舞台上的是最自然、最流畅、最恰如其分的艺术表现，使红狐狸的人物形象深入到观众的心里。就是凭着这样一种不断钻研的精神，《小刺猬卖刺》自在舞台亮相观众就得到了共鸣，“有些东西是永远不能卖的”，激起了观众心灵的深思。

作为一名戏剧表演艺术工作者，演好作品中的每一个角色，让观众在欣赏艺术作品的同时获得人生启迪，是我努力的目标和永远的追求。我就是这样成功塑造了红狐狸这一角色，又一次深切感悟了戏剧表演，这将成为我艺术实践的又一次珍贵记忆，我将永远追求超越自我，为广大观众奉献更好的戏剧艺术。