张 萍

说到雅与俗，我们自然会想到“阳春白雪”与“下里巴人”的比喻。严肃艺术与流行艺术，纯文学与通俗文学，就通常被归纳为雅与俗的问题。雅是高雅，俗是通俗，高雅艺术“曲高和寡”，通俗艺术好之者众，是古今共有的现象。但我们这里所说的雅与俗，并不能简单得归纳为“阳春白雪”之高雅与“下里巴人”之通俗。中国诗歌艺术中“雅与俗”的概念，比所谓高雅与通俗的内涵丰富的多，也微妙的多。它不仅代表两种不同的审美趣味，也代表两种不同的艺术风格;不仅涉及文体、语言、格调、境界等，更与不同时代的风气以及不同诗人的好尚有关。何为雅？何为俗？不同时代不同诗人也有不同的理解。

雅与俗的观念，最早当然是由贵族文人提出的。他们将上流社会的艺术如音乐诗歌称为“雅乐”，而将民间流行的音乐诗歌称为“俗乐”。雅与俗在这里很明显有高低贵贱之分。贵族文人享受着高雅的生活方式，饮酒赋诗，轻歌曼舞，流连光景，自然形成了不同于市井闾巷的审美情趣，于是就有了雅俗之分。“雅”的本义是“正”，而所谓正与不正，雅与不雅，自然是根据贵族文人的审美情趣来判定的。符合其审美情趣者，为正为雅，反之则为俗。后来，这种审美情趣逐渐普泛为一种社会认同，也成为中国古典诗歌艺术的审美范畴。

但雅与俗的判定标准，并非一成不变。例如，古人曾以文体来判定雅俗之分，以诗赋为雅文学，以词曲为俗文学。因为据说诗赋源自儒家六经，是古典文学中的正统；……