曹延潼

浅谈中国绘画的意境
——读伍蠡甫“论中国绘画的意境”有感

曹延潼

意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘，在情与景高度融汇後所体现出来的艺术境界。体现的是人与自然、生命与宇宙之间的关系。其本质特征是一种生命的律动。从宗教方面讲，它是一种意识神的高级思维活动。

伍蠡甫先生是中国美学界和画坛的老前辈，主编和撰写了大量有关中西绘画及其理论的文章。更重要的是对中国古代的绘画美学理论，作了持久深入的研究（蒋孔阳语，见《中国画论》序言）。在《中国画论研究》一书中，伍老系统而又慎密的阐释了“中国绘画的意境”、“气韵生动”“骨法用笔”、“文人画风格”“艺术形式美”等个人观点。伍老站在唯物主义审美原则的立场，指出意境必须从现实中来。其阐述有一定新意，但也觉得有些许偏颇处。

一、意、情、心、神的概念问题

在“论中国绘画的意境”一文中，伍老并未对“意境”一词提出明确的定义，只是简单的概括为“…是客观存在的审美对象对艺术家、文学家的思想、感情所唤起的能动反应。”“艺术意境的产生及其体现的过程是内容指导形式，形式为内容服务的过程。”（见《中国画论研究》）这种论证似乎过于笼统，并无根本性建树。更为遗憾的是伍老将中国意识形态方面的“心、神、情、意”的概念混为一谈。他说，“画家为了提捉对象的神或意，而首先没有凭自己的意或思想头脑，去接触对象。”又说，“这意或神，也就由对象客体转到画家。……