刘 青 满园园

音乐美学可以说是一门研究人类音乐审美活动的学科，既包含有音乐审美经验，又有音乐审美观念，也就是说音乐美学既有感性的认知，又有理性的实践评判。在古希腊，毕塔格拉斯重视音乐对心情的影响，并注意它的治疗功效；柏拉图认为节奏和曲调会渗透到灵魂里去，音乐性格的善与恶使听者的灵魂变得优美或者丑恶；亚里士多德则以“高尚的享乐”为音乐艺术的本质……这些早期的美学观点同样渗透在中国音乐美学的发展之中，并有之新的认识。

中国的音乐虽然具有悠久的历史，但是春秋战国时期才出现文献的记载，如《尚书》《左传》《吕氏春秋》等，在《吕氏春秋》中记载了“东音”、“西音”、“南音”、“北音”、“郑卫之音”、“桑间之音”等民间音乐，可以说开中国专门音乐之先河，也是世界上最早的历史文献。我国最早的一部音乐美学论著是儒家音乐美学专著《乐记》，它成书于西汉，主要总结了先秦时期儒家的音乐美学思想，奠定了我国封建社会音乐美学原理和音乐创作方法的基石，较完整的构成了音乐美学体系，它的儒家美学思想一直统治着整个封建社会的思想，力求达到社会各阶级的和谐。儒家的创始人孔子对音乐持一种肯定的态度，“移风易俗，莫善于乐”也就是强调音乐要执行它的社会功能，要实行“礼乐治国”，这样才能达到社会的和谐，但是他这种音乐思想具有保守性，其实归根到底就是为了维护统治阶级，被统治阶级所利用的。