曹竑楠 王雅洲 王健

中国书画的哲学视角

曹竑楠 王雅洲 王健

中国书画的艺术创作，其讲求的是意境，给人更多的是联想，可以说中国人更注重抽象的理解，这也正是中国艺术文化的最深刻的内涵。中国书画艺术高度的表现性、抽象性和写意性，来源于它同哲学的自觉联系、例如中国水墨画它摒弃自然界的五彩之美，而以单纯朴素的墨色，渲染出世间万事万物的另一番别致情貌。其奇异之处，正如王维《山水决》所论：“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。”究其原因，就在于水墨画的简朴，体现老庄哲学“道”的自然之性。《自然是老庄哲学概念“道”的基本特性，“道法自然”则是老庄哲学思想的核心内容，而水墨画正是体现了这种“自然”属性，正如荆浩《笔法记》所言：“墨者，高低晕淡，品物浅深，文采自然，是非因笔。”此创作心境与艺术旨趣，与道家思想实质，可谓异曲同工，共出一辙。《庄子·达生》云：“弃事则形不劳，遗生则精不亏，夫形全精复，与天为一”，就是要求抛弃世事，忘怀生命，使形体健全，精神饱满，从而达到与天合为一体的自然无为境界。《周易·文言》明确提出：“与天地合其德，与日月合其时，与四时合其序，与鬼神合其凶吉，先天而天弗违，后天而奉天时”的顺应自然的“与天地合德”的思想。这种强调在自然与精神间建立一种和谐化关联的“天人合一”思想对中国古代审美境界论的影响是巨大而又深远的。

那么“道”面前的和谐理念可以从老子《道德经》中的天人合一、万物齐一之思想里面自然导引出或看到。……