郑奇峰

歌唱艺术是依靠演唱者根据词曲作家的作品进行再创作、通过自己的演唱来向听众解释词曲作家的意图、思想及风格特点的艺术。演唱者的艺术修养、声乐技巧、情感的运用和表现是准确完美地表达作品的关键。那么怎样处理“情”与“声”的关系、“情”与“声”的融合和“情”与“声”在歌唱中的应用呢？

一、“情”与“声”的关系与融合

首先弄清和摆正声音与情感之间的关系是演唱者演唱的基础和前提。歌唱艺术是“情感”和“声音”两方面的恰当的配合与表现。歌唱是通过人的声音来传播的艺术，演唱者丰富的情感和声情并茂的演唱，在歌曲中完整地体现出来至关重要，声音与情感的结合是每位演唱者都努力追求的。演唱者要想感动听众首先要感动自己，没有情感的演唱是无法感动听众的。如果演唱者在演唱过程中没有情感，即使演唱者有美好漂亮的声音技巧、音色、语言等等，他的演唱仍是苍白无力像一壶白开水。我国清代音乐家徐大椿在论述歌唱艺术中，把情感放在最重要的地位。他在《乐府传声》中有很深刻的描写：“唱者不得其情，则邪正不分，悲喜无别，即使声音妙绝，而与词曲背离，不仅不能感动人反而使听众索然无味。”歌唱家声乐教师卢齐厄·马南（英国）也在他的《歌唱艺术手册》中说：“一个演唱家必须具有表达词曲作家在作品中要求的风格和特点的能力。”凯萨利也在《心的歌唱》中指出：“谁能够紧密而又忠实地反映作者的思想和意图，谁将是第一流的解释者。……