杨 谢

（盐城高等师范学校，江苏 盐城 224000）

双声子

柳 永

晚天萧索，断蓬踪迹，乘兴兰棹东游。三吴风景，姑苏台榭，牢落暮霭初收。夫差旧国，香径没、徒有荒丘。繁华处，悄无睹，惟闻麋鹿呦呦。 想当年、空运筹决战，图王取霸无休。江山如画，云涛烟浪，翻输范蠡扁舟。验前经旧史，嗟漫哉、当日风流。斜阳暮草茫茫，尽成万古遗愁。

明人有语云：“三变之词，才情俊茂，风流倜傥，至于触目伤怀，于言外见真情。”纵观柳永词，能够完整或者形象地表达明人这一评价的莫过于《双声子》。至于“郁怀”，则与柳永的人生经历相见拘。柳永是宋代一位十分特殊的词人，他屡试不第，常以“奉指填词柳三变”自嘲，将对作词漫唱的戏谑与低吟作为其情非得已的人生习趣，再加之他终生潦倒，颠沛流离于羁旅行役，也使得他每每闲时偶居，一朝一夕，见山水花木亦能勾起其失意不济之怀（尤其在其人生后期），因此说其词“郁怀”便当而可之了。

柳永初寓汴京，约在真宗天禧元年（公元1017年）至仁宗天圣五年（公元1027年）。［1］这十年间，他因屡试不第，曾作《鹤冲天》词：“黄金榜上，偶失龙头望……忍把浮名，换了浅斟低唱。”借以宣泄胸中的郁闷、不满。不料，此词触怒了“深斥浮艳虚美之文”的仁宗皇帝，于是，“及临轩放榜时，特落之，曰：‘且去浅斟低唱，何要浮名？ ’”［2］入仕路绝，柳永便只好戏称“奉旨填词”，离别汴京，浪迹江南。

“苦从困生，迹怀愁感”，故而可认为，《双声子》乃是柳永离别汴京不久所作。其间，柳永久寓汴京，寻求入仕之路。只因出语不慎，得罪皇帝，而仕途遭挫，精神之苦闷可想而知。于是，一个“萧索”的清秋，当“断蓬”般漂泊的词人“兰棹东游”姑苏河，登临城外姑苏台，看到风云一时的吴王夫差游宴作乐的场所，而今不过“徒有荒丘”；极目吴越“图王取霸”的古战场，也已物是人非，“尽成万古遗愁”罢了；联想到当朝仁宗的障目浅视，以及自己的悲凉境况，一种深沉悠远的人生感慨油然而生，一种怀古伤今之情随景而出。这一年，柳永已届不惑之年，苍凉落寞之情可想而知。

这首词抒发的是思古谏今的幽离之情。上阕开头写“晚天萧索”、“断篷”无觅，点出了时令——肃秋，奠定了悲凉慷慨的基调。接着乘兴登舟，傍水而东，途经苍凉之三吴故里、姑苏台榭，然后睹物涉思：夫差旧国，徒有荒丘，繁华尽头，唯有鹿鸣呦呦伴着灰蒙之暮霭罢了。下阙回首吴越争霸，想及前史之无休，结果空寻烦索，倒不如范蠡携西施泛舟太湖之闲适。最后，感慨万分，历史之种种，胜者王侯败者寇，却又千始归宗——只不过是于茫茫荒草之中徒留万古遗愁而已。整首词，词人于复杂矛盾的情形中，虽然一方面总结了范蠡辅佐越王勾践灭吴之历史经验，为宋朝当权者指出“成由节俭败由奢”的道理，表达了他在《煮酒歌》中已述的“甲兵净洗征输辍”的政治理想，但另一方面又经“无休”、“翻输”、“嗟漫”三词将笔锋迂转，跳出词外抒发情怀，进而使得词之意境顿时突兀高清，飞落三山，再及词尾暮草绵延，遗愁万分之感叹，又叫人在两难相顾之时，于刹那间获得一种无休无名无境之感，同时情韵与意味俱增。

说到“郁怀”，柳永多年浪迹生活，频繁于羁旅，尝尽人生啼笑皆非之苦涩，此时已及中年，昔日“秦楼楚馆”的风姿与少年时意气冲天的豪情已相行相远，这时他的归宿仿佛又回到了其人生理想之起点——纵使如愿登科为官，也是沉沦下僚，再也没有那种少壮时所幻想的“春风得意马蹄疾，一日踏尽长安花”的喜悦了。故而，当他于落日傍晚乘舟漫游三吴萧条荒景之后，才会悟出即便王霸既成，百年之后又有何存之于世的道理。这样看来，由其个人经历再到眼前之景，“郁怀”便油然而生，顺理成章了。试想，放眼于此情此景，即便通达之先贤都不能够超然物外，何况多情之柳郎乎？

此外，此词在蕴含着兴衰成败、古今比较与万千归一的超然之外，艺术特色也甚多。首先，在音律上全词一韵到底，顺畅清新，气势由平缓渐趋轻扬，再及高昂，之后又若平沙落雁，转为温和，低沉。这样气流由下而上再到迂回归始的节奏，符合人的情感变化和“外物—内心”的行动反应定律，再配之以借古论今与至理忽成之情境，使得通篇气理畅达无碍。其次，虚实相托，错落有致。词的上片实写秋景之苍黄、冷萧，三吴之景的落寞，以及夫差旧国的衰败与荒凉；下篇触景伤怀，思及吴越争霸、运筹帷幄之无休，乃为虚托，进而达到虚实之交融。大好江山，烟浪微茫，却不及范蠡之一叶遁世孤舟，再而回到实景，暮草莽莽，茫茫尽成。诗人的主观感情在这虚实交替，竟至于交融及再返回至现实中，达到了物与我的融合与升华，这也有助于词人在词终时“顿悟”与“至理”的得出。［6］再次，词中意象的选取也是非常准确的。上篇，开始设立场景时，诗人便找到了“晚天”、“断蓬”等，叙述时令。然后又摘取了没落“香径”、“荒丘”、“麋鹿呦呦”等作为对荒芜古迹的描写。下篇再现往事阶段时则撷了“云涛烟浪”，“范蠡扁舟”等，表达了个人的思想倾向，尔后感慨古今又用了黄草茫茫作比，寄托了作者无限的思绪。概括而言，种种典型意象的选取、组合，使得词的意境在这个层面上达到了和谐统一的极致。最后，便是情景交融的适当运用，这也是全词的闪光点。在特定的时令和词人自己特殊的情况之下，通过眼前之景，念及古今，再经过内理的酝酿，在情与景的交融中，词人进入了一种全新的境界——平淡如故，超然物外。当然，在其“解脱”的过程中，也承受了“郁怀”的痛苦折磨与纠缠。另外，词中的用典也运用自如，恰到好处，使全词意蕴倍添。

柳永博学多才，被称为“才子词人”，是北宋前期第一位专力写词的作家。［7］他艺术修养很深，精通音律，文笔纯熟，眼光独具。就本篇而言，对后世词家的影响也很大。其一，柳永擅长白描的表现手法，后来秦少游的《望海潮》、《浣溪沙》等词白描也用的巧妙自如。其二，柳永对慢词（长调）的发展有较大的贡献，至于后来谢逸的《水龙吟》，李易安的《声声慢》则是在此基础之上，将慢词推到了巅峰。其三，柳永天才的文笔与慧眼独特，也为后人在题材选择，内容表达，以及意境的开阔上提供了前鉴。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》便是秉承了《双声子词》的风格与意境，进而加以升华而成的。与此同时，他的“郁怀”情结也为后人所感染，无论从苏东坡的几经贬谪的失意与悲苦，还是陆游的郁郁不得志，还是辛弃疾的生不逢时与壮志难酬，我们都可以找到“郁怀”的影子。

柳永《双声子》，它所表现的主题内容，它所流露出的繁杂心绪，自我解脱的思想，以及“郁怀”的情结，都是一个真实的柳永的体现。今天有些词论家说《双声子》是一颗被埋没的珍珠，这是不无道理的。依我之问，如果喻其为一颗珍珠或宝石，无论是被湮没，还是未被发现，它都在发光，都对词的沿革与发展产生了重大影响。当然，它也在一定程度上代表了柳永的词的思想艺术特色和创作成就。

［1］谢桃坊.柳永词赏析集·附录·柳永事迹考述.巴蜀书社，1987，7.

［2］能改斋漫录（卷16）［M］.上海：上海古籍出版社，1979.

［3］胡寅.酒边词序［A］.郭绍虞主编.中国历代文论选.上海：上海古籍出版社，1979.

［4］张海鸥.浪子词人柳永与正统君臣审美意识的冲突.学术研究，1997，（3）.

［5］吕卓红.才子词人，自是白衣卿相——柳永及其词的异质性考察.首都师范大学，2000.

［6］杨胜宽.柳永词情论.乐山师范学院学报，1996，（3）.

［7］谭桂林.中国文学研究.湖南师范大学，1996，1.