王磊

摘要：随着科技发展，我国民间工艺美术面临机遇与挑战。数字化技术助力创新民间工艺美术品牌设计，拓宽推广渠道，提升市场竞争力，助力传统文化传承。本文分析了当前民间工艺美术数字化品牌设计与推广存在的问题，并提出相应的对策：通过提升设计理念与技术创新、塑造独特的品牌形象与故事、拓展数字传播渠道、培育专业人才等途径，推动民间工艺美术数字化品牌设计与推广，为我国民间工艺美术的传承与发展提供有力支持。

关键词：民间工艺美术；数字化品牌设计；推广

随着科技的飞速发展，我国民间工艺美术面临前所未有的机遇与挑战。在现代社会，人们对传统文化的关注和热爱逐渐升温，对民间工艺美术的需求也在不断增长。[1]然而，受传统工艺制作周期长、技艺传承困难、市场推广渠道有限等因素的制约，民间工艺美术的发展遇到一定的困境。如何借助数字化技术创新民间工艺美术的品牌设计，拓宽推广渠道，成为当前亟待解决的问题。在这样的背景下，民间工艺美术的数字化品牌设计与推广应运而生。通过将现代数字化技术与传统民间工艺美术相结合，可以有效提升民间工艺美术的品牌形象，拓宽市场渠道，增强其市场竞争力和影响力。[2]此外，数字化技术还可以为民间工艺美术的传承与创新提供强大支持，让更多人了解、欣赏和传承这一宝贵的文化遗产。

一、民间工艺美术概述

民间工艺美术作为我国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史信息，展现了民间的智慧和创造力。它源于民众的日常生活，历经数千年的演变，逐渐形成了独特的艺术风格，具有深厚的文化内涵。[3]从北方的剪纸、泥塑，到南方的刺绣、蓝印花布，民间工艺美术种类繁多，各具特色。民间工艺美术具有较高的艺术价值、文化价值和实用价值。艺术价值体现为精美的技艺和独特的审美观念，如剪纸的细腻、泥塑的生动、刺绣的绚丽、蓝印花布的典雅等；文化价值表现为对民间风俗、信仰、传统节日的传承和体现，如同舟共济、恭喜发财等寓意；实用价值则体现在日常生活用品、祭祀用品等方面，如精美的首饰盒、寓意吉祥的香囊等。[4]这些传统工艺美术是中华民族优秀文化的瑰宝，凝聚了我国人民的智慧和创造力，展现了中华民族的独特魅力。在现代社会，应更加重视民间工艺美术的保护和传承，让这些瑰宝焕发出新的生机和活力。通过开展相关活动、列入非物质文化遗产名录、扶持传统工艺美术产业发展等方式，让更多的人了解、欣赏、传承民间工艺美术，从而弘扬中华优秀传统文化，促进文化事业的繁荣发展。

二、数字化品牌设计与推广的意义

首先，數字化品牌设计有助于传承和发扬民间工艺美术。通过数字技术对传统工艺美术进行采集、整理、研究、展示，可以让更多的人了解、欣赏和传承这些宝贵的文化遗产。同时，数字化技术还可以为传统工艺美术的创新提供技术支持，使其更好地与现代生活相结合，焕发新的生命力。其次，数字化品牌设计有助于提高民间工艺美术的知名度和影响力。借助互联网、社交媒体等平台，将民间工艺美术推向全国乃至全球，使其成为文化交流的纽带，增进各民族间的了解和友谊。此外，通过数字化手段传播民间工艺美术，可以有效拓宽其市场渠道，提升市场份额，促进产业发展。再次，数字化品牌设计有助于实现传统文化的经济效益和社会效益双丰收。在传承和发扬民间工艺美术的同时，推动相关产业发展，创造更多就业岗位，助力精准扶贫。同时，民间工艺美术的繁荣发展，也有助于提升国家文化软实力，弘扬中华优秀传统文化，增强民族自豪感和凝聚力。最后，数字化品牌设计有助于促进民间工艺美术产业的转型升级。

三、民间工艺美术数字化品牌设计与推广存在的问题

（一）设计理念与技术的创新不足

在民间工艺美术的数字化品牌设计过程中，设计理念与技术创新不足是一个不容忽视的问题。[5]从设计理念方面来看，许多设计者对民间工艺美术的传统元素挖掘不够，缺乏新颖的设计思路。这使数字化品牌设计往往停留在表面，没有真正体现出民间工艺美术的独特魅力和内涵。民间工艺美术是我国传统文化的重要组成部分，其背后蕴含丰富的历史、文化、民俗等信息。设计者需要对这些传统元素进行深入挖掘和研究，在数字化品牌设计中将其内涵与现代审美有机结合，展现民间工艺美术的新面貌。从数字技术应用方面来看，当前许多设计者在民间工艺美术的数字化品牌设计中，对现代技术的运用不足，部分设计者仍停留在传统的手工设计阶段，没有充分发挥数字化技术的优势。例如，在剪纸、泥塑等传统工艺美术的设计中，设计者可以运用三维建模、虚拟现实、增强现实等技术，让观众能够更加直观地感受作品的魅力。然而，目前这些技术的应用还不够广泛，限制了民间工艺美术数字化品牌设计的发展。

（二）品牌形象不统一且缺乏特色

民间工艺美术品牌形象不统一且缺乏特色，这是一个亟待解决的问题。品牌形象不统一主要表现在两个方面：一是设计风格各异，缺乏整体性。由于民间工艺美术涵盖众多品类，不同地区的民间工艺美术风格特点明显。然而，在品牌形象的设计中，各品类之间缺乏相互协调和统一，使整体形象显得杂乱无章。二是品牌视觉元素不具特色，难以脱颖而出。许多民间工艺美术品牌在设计中未能充分体现传统工艺美术的独特韵味，而是采用过于现代或通用的设计元素，使品牌形象失去了特色和辨识度。另外，品牌形象宣传和推广力度不足，导致市场竞争力较弱。一方面，许多民间工艺美术品牌缺乏系统的宣传策略，仅仅依靠传统的媒体报道和线下活动进行推广，未能充分利用互联网等现代传播渠道扩大品牌知名度和影响力；另一方面，品牌推广活动中往往未能突出民间工艺美术的特色和价值，导致消费者难以产生认知度和忠诚度。

（三）数字传播渠道有限，推广效果不佳

民间工艺美术的数字化传播渠道有限，推广效果不佳，这在很大程度上制约了民间工艺美术的市场认知度和影响力。[6]从传播渠道来看，当前民间工艺美术主要依赖社交媒体和电商平台进行传播。虽然这些渠道具有较高的用户活跃度和广泛的影响力，但仅仅依靠这些渠道很难满足民间工艺美术传播的需求。一方面，在信息爆炸的时代背景下，用户在社交媒体上接收到的信息量巨大，导致民间工艺美术作品容易淹没在众多信息之中，传播效果不佳；另一方面，在一些偏远地区和老年人群体中，社交媒体和电商平台的普及程度较低，这使民间工艺美术的传播受到一定限制。从推广策略来看，当前民间工艺美术的推广存在一定问题。一方面，在推广活动中，往往未能充分挖掘和突出民间工艺美术的特色和价值，导致消费者难以产生兴趣；另一方面，推广手段和策略过于单一，未能充分利用现代传播技术如大数据、人工智能等进行精准推广。

（四）缺乏专业人才及政策支持

民间工艺美术缺乏专业人才及政策支持，这对其数字化品牌设计与推广造成不小的困扰。从专业人才角度来看，民间工艺美术数字化品牌设计涉及设计、技术、市场等多方面知识，需要一定数量的专业人才支撑。然而，当前市场上此类人才供应不足，导致民间工艺美术的数字化发展受到限制。一方面，具备传统文化素养和现代设计理念的设计人才匮乏，使民间工艺美术的数字化品牌设计缺乏新颖性和创新性；另一方面，民间工艺美术行业往往难以吸引具备相关技能的人才，影响数字化品牌设计的实施效果。此外，市场推广人才也较为稀缺。在激烈的市场竞争中，民间工艺美术需要具备敏锐的市场洞察力和丰富营销经验的推广人才。然而，当前市场上此类人才供应不足，导致民间工艺美术的传播和推广效果不尽如人意。同时，民间工艺美术缺乏相关政策支持，使行业发展面临资金、技术等困难。

四、民间工艺美术数字化品牌设计与推广的对策

（一）提升设计理念与技术创新

首先，要加强对设计者的培训，提高他们在民间工艺美术数字化品牌设计中的技术应用水平。这包括对现代数字化技术的掌握，如三维建模、虚拟现实、增强现实等。通过这些技术，可以让传统工艺美术在现代语境下焕发新的生命力。其次，要鼓励设计者积极参与国内外相关展览、比赛等活动。这既能够激发他们的创新意识，也能够拓宽他们的设计视野。在交流学习中，设计者可以汲取他人的优秀经验，为自己的设计提供新的灵感来源。最后，应该注重对民间工艺美术的历史、文化、民俗等内涵的研究。只有深入了解这些内涵，才能更好地将其融入现代设计，打造具有独特魅力的民间工艺美术数字化品牌。

（二）塑造独特的品牌形象与故事

首先，要形成统一且具有辨识度的品牌视觉形象。这需要从民间工艺美术的丰富元素中提炼出最具代表性的特色元素，如图案、色彩、造型等，将其运用到品牌标识、包装设计、宣传资料等方面，形成独特的视觉识别系统。其次，要发掘民间工艺美术背后的故事。这些故事既包括民间工艺美术的历史渊源、创作背景，也包括其寓意、象征意义等。要将这些故事与现代传播手段相结合，通过文字、图片、视频等多种形式，生动展示民间工艺美术的魅力，提升品牌情感价值。最后，要强化品牌宣传与推广。充分利用现代传播渠道，如互联网、社交媒体、线下展览等，扩大品牌知名度，提高品牌影响力。通过举办各类活动，如展览、讲座、手工体验等，让更多人了解、欣赏、喜爱民间工艺美术，使其在现代社会得以传承和发扬。[7]

（三）拓展数字传播渠道，提高推广效果

首先，要善于利用社交媒体平台。通过开设官方账号、发布优质内容、互动交流等方式，吸引关注，扩大民间工艺美术的影响力。同时，借助短视频平台，发布富有创意的短视频，展示民间工艺美术的制作过程、作品魅力，让更多人了解和喜爱民间工艺美术。其次，电商平台也是重要的传播渠道之一。可以在电商平台开设官方旗舰店，将民间工艺美术作品进行线上展示和销售，拓宽销售渠道。同时，利用大数据和人工智能技术进行精准推广，提高作品在目标受众中的曝光度。最后，要开展线上线下相结合的推广活动。通过举办展览、讲座、手工体验等活动，让消费者感受民间工艺美术的魅力，提高认知度和忠诚度。同时，结合线上活动，如网络直播、在线问答等，增加与消费者的互动，提高品牌的口碑。

（四）培育专业人才，争取政策支持

首先，要加强对设计、技术、市场等专业人才的培养。通过开设相关课程、举办培训班、企业实习等形式，培养具备民间工艺美术数字化设计技能的专业人才。同时，加强与企业、高校、研究机构等的合作，共同培养具有创新意识和实践能力的高素质人才。其次，鼓励民间工艺美术传承人 “走出去”，参加相关培训、交流活动。这有助于提升传承人的技能和视野，促使他们不断创新发展，为民间工艺美术注入新的活力。此外，要呼吁政府加大对民间工艺美术的政策扶持力度。政府应在资金、技术、市场等方面给予支持，为民间工艺美术数字化品牌设计与推广创造有利条件。例如，设立专项基金，资助优秀民间工艺美术项目；提供技术指导，协助企业提升数字化设计水平；搭建平台，帮助民间工艺美术企业拓展市场渠道。[8]最后，建立和完善相关人才培养体系。设立专门针对民间工艺美术的学科和专业，为行业输送优秀人才。同时，注重职业教育和终身学习，为在职人员提供培训和进修机会，助力行业技能水平的提升。

五、结束语

当前，民间工艺美术在数字化品牌设计与推广上存在一些问题，如设计理念与技术创新不足、品牌形象不统一且缺乏特色、数字传播渠道有限、缺乏专业人才及政策支持等。為解决这些问题，应提升设计理念与技术创新，塑造独特的品牌形象与故事，拓展数字传播渠道，培育专业人才，以推动民间工艺美术的数字化品牌设计与推广。相信在全社会共同努力下，民间工艺美术的数字化品牌设计与推广将取得更多成果，为我国文化事业的繁荣和发展作出更大贡献。

参考文献：

[1] 张浩.凤翔民间工艺美术的数字化品牌设计与推广[J].包装工程，2016，37（10）：1-4.

[2] 路静.民间工艺美术的数字化品牌设计与推广：以苗族刺绣为例[J].上海工艺美术，2017（02）：101-103.

[3] 黄晓瑜.广西民间美术数字化传承与传播的技术应用[J].文化产业，2021（04）：66-68.

[4] 汪溪.民间工艺美术的数字化品牌设计与推广[J].天工，2022（20）： 23-25.

[5] 景小原.齐鲁民间美术类非物质文化遗产数字化传承探析[J].文化产业，2021（19）：37-39.

[6] 郑洁.中国传统民间美术视觉元素的数字化应用研究[J].美术文献，2020（02）：139-140.

[7] 黄晓瑜.广西民间美术数字化传承与传播体系研究[C]//新课程研究杂志社.《新课改教育理论探究》第四辑.桂林电子科技大学信息科技学院设计系，2021：2.

[8] 贾革新.中原民间美术数字化传承开发对策：以河南工程学院为例[J].林区教学，2019（06）：109-111.