传统戏曲以其流芳千古不绝的故事让一代又一代的人即便对情节烂熟于心，依然愿意聆听和欣赏搬演上舞台的这些演出。对于创作者来说，直面经典，既是丰饶的沃土亦是崎岖的山坡路。我们在近些年来不同版本的同一部戏陆续上演中可以看到丰饶与崎岖并存；当然，有讨论、有碰撞才有活力。诚如上海市文化和旅游局局长方世忠所言：近年来，申城舞台创作坚持守正创新，以时代精神激活中华优秀传统文化的生命力。作为国内建成的首家国际性高等级綜合剧院，上海大剧院聚焦中国文学经典和神话故事，将中华美学引入现代表达和国际叙事，创新打造“东方舞台美学”节目品牌，先后推出昆曲《浮生六记》《重逢〈牡丹亭〉》和舞剧《白蛇》等三部曲作品，深受观众喜爱和各界好评。这些剧目接连获得京津冀、长三角、粤港澳大湾区重点剧院和香港艺术节等重要节展的邀约。

党的二十大报告指出，要坚持以人民为中心的创作导向，推出更多增强人民精神力量的优秀作品。要坚守中华文化立场，提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓，推动中华文化更好走向世界。上海市第十二次党代会报告提出，要着眼满足人民文化需求、丰富人民精神世界、增强人民精神力量，着力提供更多更好的精神食粮。解码“东方舞台美学”三部曲创作，对于上海文艺传承弘扬中华文明、增强人民精神力量或许会带来一些启发。