◇（江苏：常州市新北区薛家中心小学）

人才竞争是国际竞争的重头戏，因此，作为人才竞争核心能力的创造力理应受到更多的重视。而音乐所具有的非语义性及思维延展性的特征，对于激发并培养人的创造力具有关键作用。学生对音乐作品的赏析、评价及创作都是音乐创造能力再现的表现。将音乐创造力作为一种教学理念并将其贯彻到音乐课堂中，才能有效激发学生的创造性潜能。

一、改变元素，创造个性曲风

曲风是一种极具个人代表性特色并能够从整体上反映音乐作品面貌的音乐风格。曲风更能够反映一个人所表现出的思想观念、精神气质等方面的不同。因此，改变元素，让学生自己去创造个性曲风，对于帮助他们摆脱模式化的束缚、发展音乐创造能力具有重要作用。

比如，在让学生学习《西风的话》时，教师可以让他们尝试改变音乐元素：“同学们，大家可以尝试着将歌曲的速度由慢到快地歌唱，也可以尝试着将歌曲的力度由弱到强进行歌唱，让我们一起来创造不同的个性曲风吧。”大家兴致勃勃，有的学生说道：“这首歌的整体歌唱速度比较慢，我早就想尝试加快速度歌唱啦！尤其是最后一句1 1 1 7 6 5|5 - 4-|5 5 5 4 3 2|1 - - 0||，唱出来的感觉很有趣，很符合我唱歌的风格呢。”有的学生加强了歌曲的个别部分，引得大家哈哈大笑：“尤其是这段6 6 6 7 1 2|2 - 5 -|5 5 6 7 1 2|3--0|，通过加强部分音符的歌唱力度，我们就能收获一个与众不同的个人曲风，这样唱非常有趣，我感觉对歌曲本身也记得更牢了。”

个性曲风的形成过程往往是一个人在掌握音乐知识与技能的前提下逐步走向成熟的过程。改变元素，让学生激发自身的潜能去自主探索改变音乐内容与风格的可能性，发现音乐的魅力，有助于其增强音乐创造能力，进一步提升自己的音乐审美。

二、设计游戏，体会附点节奏

小学生的心理和生理发育尚未完全，在课堂学习中注意力往往不集中，好奇多动，学习效率低下。因此，采取一定的手段抓住学生的注意力和学习兴趣，对于打造高效的音乐课堂至关重要。设计游戏，让学生在游戏中学习，不仅能够有效提高他们的学习热情与兴趣，更有助于其体会附点节奏。

比如，在教他们学习《跳吧！跳吧！》时，教师可以设计一些节奏接龙、旋律填空、角色扮演等小游戏：“同学们，大家今天一起来玩个音乐游戏吧。我们一起为每段歌词设想出不同的动作，然后大家根据动作歌唱对应的歌词部分，怎么样？”同学们激动不已，与教师分享自己的想法：“老师，3 3|5 5|5 4 4|5 4 4|2 2|4 4|4 3 3 |4 3 3|这段，我们可以设计两套动作，一套是手拉手跳舞的动作，一套是又喝又吃的动作。”设计完动作后，学生在教师的动作指引下纷纷唱出对应的歌词部分，他们感叹道：“这样的课堂真有趣，感觉对每个节奏、旋律都有了更加清晰的学习方向，我们能够很快地找到对应的歌词进行歌唱。”“游戏学习很愉快，希望下次游戏中我能够发挥出更好的水平。”

以游戏的方式唤醒学生的学习热情与信心，不失为构建高效音乐课堂的良策。学生在各式各样生动有趣的游戏中，潜移默化地接受音乐的熏陶，感知乐谱中不同的附点节奏，自然而然地掌握了音乐的基本知识与技能。同时，这也在一定程度上培养了他们的音乐创造力与审美情怀。

三、即兴创编，流露自我情感

让学生们在聆听音乐的过程中进行即兴创编，流露出自我的真实情感，使之萌发创造音乐内容的兴趣与信心，不仅有助于拓展他们的想象空间，还有助于其进一步提高自身音乐审美意识与创造能力。

比如，在教学《我们的田野》时，教师可以让学生根据歌曲的旋律即兴创编故事或新的曲调：“同学们，今天大家一起发挥想象力进行即兴创编吧，形式不限，创编内容要与学习的音乐内容相关哦。”学生反应强烈，有的学生兴奋地说道：“我编造了一段相同旋律的歌曲，是以家乡的秋天为主题的，比如这段0 3 5 3|6 5|5 6 5|3 5|1 3 2|就是家乡的秋天，丰收的秋天。”也有的学生说：“我编造了一段小散文。我望向碧绿似海的田野，望向开满荷花的湖畔，还有那鸣叫的野鸭与浮动的芦苇。我听着风吹过似海的林，吹过苍茫的山，吹过广阔的蓝天……”还有学生为歌曲的开头编创了一个新的曲调：“也可以这样唱——1 2 4 1|5 4|4 5 4|1 4|1 3 2|，感觉不同的曲调确实能够表达出不同的感受与情绪呢。”

通过创编歌词，学生在潜移默化之中掌握了音乐的节奏与旋律，能够准确地定位原有的歌词并创作出新的歌词内容。即兴创编不仅给学生抒发自我情感、表现自我创造力提供了一次机会，更使他们找到了属于自身的成就感与学习的快乐，拓展了视野。

四、结语

总之，建构生动课堂，对培养学生的音乐创造能力具有重要作用。这不仅在一定程度上满足了学生对音乐课堂实践性、审美性与人文性的价值需求，更能培养他们的创造性认知思维能力。