《星星·诗歌理论》2022年第11期刊发了赵刘昆的《“90后诗歌”的“技术主义”倾向》一文，文章认为对技术主义的迷恋使得“90后”诗人缺乏一种思想的深度，虽然诗歌的写作水平能达到一定的高度，但是往往写不出真正的新意；那些当下所谓的新意象、新词语的进入，也只是一种表层的语言变化，与之相关的新表达以及新的组织方式和诗歌观念并没有形成。那么，如何克服这种危机呢？笔者以为，赵刘昆的论述对我们来说是一个很好的警醒，但对当下诗歌现场的把握仍值得商榷。

新时代的“青年写作”呈现出一种更为张扬主体性的、多元的未来想象，这是毋庸赘言的，但也呈现出一种“倦怠的稠密”。正如李国华所指出的很多当代诗是在词语的轨道里空转，抵抗着想象中的僵硬、抽象和恐怖的“现实”，是一种被教条化的理念塑造出来的怪物般的“现实”。因此，给当代诗坛带来的是一种“稠密”的“倦怠”。在笔者看来，在当下不少“90后”青年诗人如砂丁、康宇辰、赵汗青、陈陈相因等人的写作中，就呈现出日常生活与超越性的远景之间辩证的张力与可能，给了我们很好的具有思想深度的范例。如果不能全面把握诗歌现场，不免会忽略当下青年诗人创作的丰富性，而这点正是赵刘昆文章所忽略的。

当下青年诗人的创作呈现的症候值得我们思考。回眸五四、抗战时期的“青年写作”，超越的想象是与日常生活、时代的“感觉结构”互相联系起来的，是与一种“世纪”的历史意识相联系起来的。……