“要对得起学生”，一句质朴而分 量十足的话语，道出了“老师”二字在他心目中那沉甸甸的分量。他以身示范感染和影响着每一个学生，用自己的不懈努力践行着“把很多人看起来很平凡的事情做得不平凡”的信念。在学生们心中，他不但是一位在声乐教学方面十分有经验的老师，更是一位为人低调具有极强责任感的歌唱家，他就是谭学胜。

〔关键词〕谭学胜；音乐教授；音乐教育

谈教学：音乐需要真知灼见

“为人师表，其行正，应有儒雅之风；其志洁，可堪师表之率；其学富，能解学子之惑。”这是多年来谭学胜坚守和践行的为师之道。也正因胸怀这样的师道宏愿，才使得他在从教生涯中始终对学生、学校、教育饱含深情，用实际行动和丰厚业绩诠释自己的责任与担当。

自2001 年从部队转业后，谭学胜一直根植于四川音乐学院，培养出了一批颇具潜力、表现不俗的青年歌手，2022年荣获中国音乐金钟奖民族唱法的张宇、四川音乐学院副教授史倩等，还有很多学生已是中国音乐界的重要人物与实力唱将。在与谭学胜的交流中，颇有感触。谭学胜平易近人、做事认真负责，他用最纯粹的方式诠释着对学生的爱，在采访中他多次提到“要对得起学生”。

谈到教学，谭学胜特别强调了教师在教学中的重要作用。师者，所以传道授业解惑也。民族声乐十分强调突出个性，因此对于声乐老师的要求也相应具有特殊性，要求教师必须海纳百川，广泛吸收各民族声乐文化的精华，不断更新知识结构。教师需要培养多元化的听觉和审美习惯，不能用同样的模式教不同的学生，在把握好学习声乐共性原则的同时，灵活运用教学手段根据学生的特点量体裁衣，这样才能取得多元化的教学成果。

音乐为艺术学科，实践性强；音乐教育是音乐与教育的综合体，教育教学性强。因此，为了能更好地把握住每个学生的特性，进行因材施教，谭学胜上课时很多时候是亲自示范，针对不同学生的习惯、音域进行调整。中国音乐金钟奖获得者张宇，在聊起谭学胜任教时，特别感慨和感谢，“谭老师真的特别好。记得很多时候，我发不好一个音，谭老师会不断地给我指导、演示，直到我能连续两次把音发好为止。”

“对于老师而言，学生的进步和成才是最值得欣慰的。声乐的学习和其他门类有所不同的是它要求学习者有一定先天条件，天赋是成才的一个前提条件。”谭学胜认为成才的人大概分为两种类型：其一是天赋好后天也很努力的人，其二是天赋不是特别突出但是后天非常努力的人。“如果说这个人天分特别好再加上后天的努力他就会更好；天赋不算好的人中也有最后成绩特别突出的，那么这种人一定是后天付出了巨大的努力。如果天赋特别好，但就是不努力，最后结果也只有一个，那就是不能成才。”

在多年的教学生涯中，谭学胜总结出一系列独特的教学方法，因而他被称为“行走的声乐专家”。对此谭学胜笑着说其实他的方法一点也不神秘。“我的特点就是不死板。教学中，要根据不同学生的声音条件和他们的音乐感觉、艺术表现能力来因材施教。我反对填鸭式的教学，一般会先全面地了解学生的情况，然后保留其优点修正其不足，发挥出学生最富于特色之处，挖掘学生的潜力。”谭学胜希望打破旧有教学思维模式，改变“老师- 学生”的单向传授，更多地挖掘学生独立思考的能力，让学生真正地用脑唱歌、用心唱歌。“我不会要求学生都用同一种方法来唱歌。我会鼓励学生唱作品前先思考，有自己的想法之后，再进行教学，不要让他们过于被动地学习。当老师的就应该教会他们正确的演唱方式和方法，而不仅仅是学会几首歌曲。时代在发展，教学方法也要与时俱进，学生们很愿意接受这样的方式。”

在学生眼里，谭学胜不仅有着渊博的理论知识、丰富的舞台经验和卓有成效的教学方法，更具备了朴实无华、勤勉谦逊的师表风范。“我的要求也是很严的，对自己也是，对学生也是，在保证课时量和课堂质量的前提下，让学生充分地学习更多更全面的歌唱方式方法，为他们日后走出校门走向工作岗位奠定坚实的基础。不能耽误孩子。”也正是基于这个理念，他把教学思想运用到了实际的工作当中，学生的成绩是对老师最大的肯定。在教学理论研究不断深入的同时，学生在各项大赛的捷报频传更是验证了谭学胜教学理论的科学性与正确性。

从事音乐事业三十余年，谭学胜始终强调作为一名文艺工作者要心存大爱，希望培养更多的音乐人才。他不仅始终践行着自己的这一信条，还将其始终贯穿在教学中。

重实践：用热情和真诚歌唱

从部队转业到大学任教的谭学胜迎来了艺术人生的又一新的开始。工作中，他是四川音乐学院声乐教师；舞台上，他是激情飞扬的艺术家。

谭学胜在任教的过程中，一边是言传身教，一边是充分实践。谭学胜教与学相辅相成，逐渐形成了他的专属教学方法。行之有效的学习方法给越来越多的学子带来了福音，谭学胜也成了广受同学爱戴的良师益友。桃李无言，下自成蹊。对于学生而言，优秀教师的影响力无疑是巨大的。在全力培养人才的同时，谭学胜自己并没有停止追求的步伐，总是努力通过各种渠道完善自己的歌唱技艺，他曾两次参加全国青歌赛等演出。

多年来，在学生们心中，他不但是一位在声乐教学方面有着卓越成就的老师，更是一位为人低调注重自我修为具有极强责任感的歌唱家。

在追求艺术的道路上，谭学胜始终坚信艺术是要服务和回归社会的。在谭学胜心中，永远不会忘记巴山蜀水的培育之恩，作为一名歌唱家，他努力钻研着四川民歌的文化背景及四川的民俗风情，加深对民歌内涵的理解，力求完美地演绎四川民歌。无论是举办个人演唱会，還是参加歌唱活动，他都用真诚的歌声颂扬着四川民歌、四川民间文化和四川民间艺术，用自己的方式回报着这方热土。转业后的谭学胜，也拥有了许多个人代表作品，大都饱含着对四川山水的热情赞扬，如《草原，我的家》《九曲黄河第一湾》赞美了阿坝黄河大草原的美丽和神奇，《心中的三峡》《美丽的女神》《船工号子》等歌颂了长江三峡的伟大和旷远，《锦江春色来天地》《千秋都江堰》等歌曲赞扬了天府平原的秀丽和富足。谭学胜演唱的歌曲大都是旋律优美、情感充沛的歌曲，无不充满了浓郁的四川特色。

在舞台上，谭学胜永远有用不完的热情和真诚。“我上学的时候老师们对我的培养让我懂得了做人胜于学艺，只有人做好了，才能把艺术做得更久更高。所以现在我更加强调对学生们艺德的关注和培养。我常常告诉他们，无论将来是否从事艺术工作，无论你将来是否在舞台上展示自己的才华和抱负，你都要始终记得带着热情和真诚面对你的工作和关心你的人。要心怀感恩，心中有爱。”

在教学过程中，他强调要用情动人，一首歌曲有其固定的技巧，能够熟练运用技巧完整展现一首歌曲对于一个专业的声乐演员来说并不困难，而最终能够让一首歌走进大多数人内心的，一定是歌者发自内心的情感力量。

在艺术之路上，他勤奋、坚毅，成就了歌唱事业的一个又一个巅峰；在音乐教育事业上，他全心投入、勇于探索，为声乐事业的繁荣贡献着自己的力量；在教学上，他治学严谨，吸纳海内外前沿理论，总结出一套科学有效的系统教学方法；在生活中，他热衷于为自己热爱的音乐事业，呕心沥血默默付出。

近年来， 谭学胜培养的美声、民族唱法的学生在各类声乐比赛中屡次获奖，例如中国音乐金钟奖、中国“红歌会”、中国好声音、华语歌坛民歌榜、全国孔雀杯艺术院校民族声乐大赛、全国高等艺术院校民族声乐大赛等等。

如今，谭学胜的工作更多是在学校管理以及对学生的培养上。说起从教以来的成就，谭学胜倍感欣慰：“长江后浪推前浪。只有努力培养后继人才，艺术才能出现百花齐放满园春的喜人局面。”

（本文图片由谭学胜授权使用）

作者简介

郑雨薇，编辑，四川音乐家协会会员。

责任编辑 任丽姝