摘要：龙形玉佩是汉代玉器中的一种重要种类，不仅造型独特，而且具有丰富的文化内涵。汉代龙形玉佩纹饰继承了先秦时期玉器纹饰的艺术造型特征，其造型以龙纹为主，以谷纹、云纹等纹饰点缀，形成了独特的艺术风格，造型优美、流畅。龙纹的应用范围较广，在画作、瓷器、饰品、服装、玉器等物品上都有所体现。古人将他们对龙的信仰用不同的手法表现出来，随着人们信仰的变化，作为各朝各代人民信仰、祀奉的载体之一的龙纹饰的造型也在经历演变，因而各个时期的龙纹饰各具特色。然而，自汉代龙纹造型成熟之后，龙的形态就趋于固定化，基本的形态造型不会有太大的改变，这导致当下很多产品直接使用固定龙纹、严重缺乏创新，如今在一些常见包装、企业品牌设计中就能看见许多并无变化的龙纹。基于此，文章以汉代龙形玉佩纹饰为研究对象，分析汉代龙形玉佩的纹饰特征与艺术价值，通过形状文法对提取的纹饰进行创新，将传统玉器纹饰转化为符合现代人民审美且具有文化价值的纹饰，并运用到文创产品设计中，使汉代龙形玉佩纹饰重新焕发生机。将传统纹饰与现代设计有机结合，能够对传统纹饰的发展与传承起到促进作用。

关键词：汉代；玉佩；龙形纹饰；形状文法

中图分类号：K876.8；J51 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）04-00-03

西汉初期及中期，龙纹造型气势雄伟、豪放大气，随着时间的推移，其逐渐成为汉代玉器中最具代表性的造型。本文以漢代龙形玉佩纹饰为研究对象，分析纹饰的表现形式、构成方法等，通过形状文法对汉代龙形玉佩纹饰进行推演再生设计，最后探讨再生设计纹饰在文创产品中应用的可行性，以期促进汉文化的传承与创新发展。

1 汉代龙形玉佩纹饰的历史沿革与形态发展

1.1 龙形玉佩纹饰的起源

龙是中华民族的图腾，在我国悠久的历史文化中具有重要地位，将这一符号与玉结合所形成的龙形玉器拥有丰富的文化内涵。龙形玉佩根据不同的式样可以分为单体型和复合型的玉龙佩，且由于佩戴的形式差异，单体龙形玉佩可以分为横式造型与竖式造型，复合型龙形玉佩则可以分为双龙透雕式和多龙缠绕式。龙纹多与云纹、谷纹、窝纹等纹饰搭配出现在玉器上，且常结合卷云纹与凤尾纹透雕出现。

龙纹最早出现在新石器时期，龙的形象首先出现在红山文化中，并且出现在玉器上。关于龙纹饰的起源有很多说法，在诸多探究龙起源的观点中，融合说认为中国史前龙的形象融合了诸多动物的特征，将鳄鱼、虎、熊等动物的躯体特征相融合便有了龙，于是形成了“角似鹿，头似驼，眼似鬼，项似蛇，腹似蜃，鳞似鱼，爪似鹰，掌似虎，耳似牛”（东汉王符《潜夫论》）的“九似说”［1］。学术界广泛流传的一种观点是蛇原型说，褚少孙是西汉最著名的史学家，他提出了“蛇化为龙，不变其文”的观点，从而得到龙的产生是以蛇为原型的看法。

1.2 龙形玉佩龙纹饰的形态发展

新石器时代的龙纹多出现在玉器上，造型简单且抽象，构图简洁明了。到了商代中期和晚期，龙纹饰逐渐具象化和复杂化，直至春秋战国时期，龙纹饰中龙的五官造型较为模糊，写实特征已不明显，龙首、龙尾等身体部位也进行了抽象、简化的处理，具有极强的装饰性美感。战国时期的龙纹饰造型趋向于曲线造型，表现出龙的盘旋之姿。龙身上多琢谷纹、蒲纹和乳丁纹。到了汉代，龙的造型特征才较为完善，龙纹造型的形象基本形成。两汉时期，龙纹的形象逐渐图形化和意境化，成了一种象征权力的符号。随着汉代龙纹的发展，人们进一步完善了龙的造型，青龙、蛟龙、玉龙、鱼龙等龙的出现，使龙纹的造型不断丰富，而这些龙的形象兼具简洁生动、富有张力、气势恢宏的艺术特征［2］。

2 汉代龙形玉佩纹饰的构成形式

2.1 龙形纹饰

目前，有关学者将汉代玉器上的龙纹分为几类。一是爬行龙纹饰，通常为龙的侧面，即龙头向前，龙口大张，作爬行状，且龙的轮廓与结构线相吻合；二是卷龙纹，龙的躯体作卷曲状，龙头与龙尾相接位于正中，龙身或半直半圆，或螺旋成圆形；三是交龙纹，龙单体交缠或群龙互缠。

相比红山文化的玉龙，汉代玉器上的龙纹多呈现S形，龙身躯干多简单勾勒，并辅以谷纹、云纹等纹饰点缀。如徐州博物馆馆藏的玉龙佩，整体造型优美流畅并组合其他纹饰加以填充，玉佩整体呈S形，龙头纹饰造型向前张口、尾部回卷，头尾似虎形，充满生命力。再如发掘于徐州狮子山楚王陵墓的西汉时期的龙形玉佩，整体线条生动自然，龙身中间部分躯干上拱凸出呈S形，躯干内部填充了勾连涡纹，并且搭配整齐有序的几何图形，整体造型线条硬朗而灵动；龙形玉佩的龙首部分起伏变化圆滑，龙身、龙尾、龙鳞等皆有较为精细的打磨处理。

汉代的龙形玉佩变化无穷，龙身的纹饰整体呈S形，其身躯的延长、结构的千变万化和各种姿态的扭曲，增强了纹饰整体的灵性。龙纹身躯从上到下弯曲翻转，在玉器的器面上尽可能占据更多的空间。

2.2 辅助纹饰

2.2.1 谷纹

谷纹与龙纹密切相关，谷纹最早装饰于春秋晚期的玉器上，在战国时期开始普遍流行，至西汉时期仍有所延续。谷纹是如萌芽谷粒状的一种纹饰，常整齐分布、组合排列在玉器器面上，夏鼐和杨建芳先生曾提出，谷纹纹饰是由虺龙纹拆解划分、简化发展而来的。谷纹的造型圆滑平整，纹饰小且圆润，以规范的谷粒状装饰图形作为纹样模块在龙形玉佩上组合排列，较为紧凑［3］。

2.2.2 云纹

云纹多为组合辅助的适形纹样，装饰于龙身，用以营造出腾云驾雾的感觉。云纹就是形状近似云朵的纹饰，云纹左右两端曲线向内卷曲，就像天空中流动的云，变幻莫测，造型灵活。两汉时期，玉器上的云纹通常分为卷云纹和单线勾云纹。汉代龙形玉佩上使用的卷云纹十分生动，呈S形，围绕在龙纹四周，使整个玉佩更加生动活泼；而单线勾云纹作为二方连续样式和四方连续样式，排列在主体纹饰造型的周围。

受汉代玉器纹饰的影响，云纹的造型以写实手法为主，云头纹饰造型丰满，云尾轻盈灵动，整体具有动感，云纹的寓意是源远流长、生生不息、安宁吉祥，因此云纹多为辅助装饰纹饰，与白虎、玄武、麒麟、龙等神兽纹饰组合呈现，且更具有立体感，造型活泼灵巧。

2.2.3 乳丁纹

乳丁纹是春秋秦汉时期青铜器上常用的装饰纹，在战国中晚期至秦汉这一阶段流行刻于玉石器上，其因类似凸起的乳突而得名，排列方式多样。乳丁纹在青铜器物上作为陪衬出现，常装饰于铜鼎腹部，单独成片［4］。在汉代玉器中，乳丁纹常用于点缀龙身造型，乳丁装饰多是整齐排列的明显凸起，通常不单独出现。

3 龙形玉佩纹饰在文创产品中的应用现状

龙纹作为中国的一种传统元素，不断被应用于产品设计中，被大众接受，与此同时，伴随而来的是许多设计上的问题。

目前，根据龙形玉器纹饰设计的文创产品，更多是对纹饰的直接应用或对图像的照搬照抄，虽然在印刷与版式上增加了现代工艺，但大多粗糙简陋。在色彩和造型等方面，以市场经济需求为主，欠缺创造性思维，不符合当下的审美原则。文创产品与传统文化产品的本质差异就在于其丰富的文化内涵的表现性，而当下存在大量直接复制、粘贴传统纹饰的文创产品，此类产品在设计上没有创新意义，对文化的解读存在偏差，不利于文创产业发展。

北京故宫博物院推出了很多关于龙的文创产品，如吉隆之喜系列的龙形香皂，香皂的印纽造型为华贵威严、具有较高辨识度的蹲龙，体现了对龙纹饰外观造型和内涵的借鉴。

4 基于形状文法的汉代龙形玉佩纹饰再生设计

4.1 理论基础

形状文法这一理论最早應用于建筑设计、绘画、雕塑等领域。本文所使用的形状文法的推演规则包括以下几点：增删，即对目标图形的局部或者全部形状进行节点和元素的增加与删除；置换，即用其他视觉元素替换目标图形的原有元素；镜像，即对目标图形的形状进行整体或者局部的对称处理；复制，即对目标图形的线条、节点或整体图形进行复制处理；缩放，即将整体图形或图形局部缩小或放大，从而与原始图形形成差异；旋转，即沿着某一节点或者轴线旋转图形，通常与复制命令一起执行，从而更改目标图形的形状。

4.2 纹饰提取

玉器纹饰是古人对现实世界的一种抽象表达，但是受工业水平的限制及各时期思想观念的冲击，工匠所雕琢出来的玉器纹饰结构复杂烦琐，纹饰多呈不规则状，相比现代纹饰造型而言，并不符合大众审美。

因此，应在保留汉代玉器文化内涵与特征的基础上，提取汉代龙形玉佩的纹饰，对其特征进行归纳、总结和分析。在此基础上，对推演设计过程中所需要的纹饰元素进行提取，利用Photoshop、Illustrator等计算机辅助绘图软件，建立相应的形态特征数据库。

4.3 推演设计

复杂的无法直接应用的玉器纹饰，多为不规则纹路，造型不够美观且无法投入使用，要对此进行简化。简化与抽象等手法无论是在单个纹饰元素的创作设计中，还是在整体纹饰的视觉效果设计中，都是非常重要的设计方法。在保留玉器纹饰元素特征的基础上，通过形状文法对纹饰琐碎复杂的线条进行推演设计，能使造型更加优美，更富有现代感。将提取出的纹饰进行推演设计，能够形成一种新的视觉元素。

运用形状文法进行推演设计主要分为两个阶段。第一阶段，在汉代龙形玉佩纹饰初始形状提取库中随机选取一组初始形状，首先应用形状文法工具中的增删规则，对初始图形进行简化处理；其次执行复制、旋转规则命令，将初始形状图形转换为文创产品设计中的基本单元图形；随后，执行增删命令，对处理过的基本单元图形进行进一步的完善与改造，在对基本单元图形进行增删的过程中，需要处理图形中无法运用、不美观的线条。可见，执行增删与置换命令的推演过程，是将图形转换为具有新的视觉效果的图形的过程，也是将传统元素纹饰转换为新的视觉符号的过程，这是非常重要的处理步骤。另外，在处理初始形状的同时，要注意保留原始形状纹饰的基本要素结构。

第二阶段，在处理完初始图形之后，对所得到的基本单元图形重新进行组合排列，通过进一步的衍生推演将基本单元图形推演出来，通过执行规则中的复制、镜像、旋转等多次操作，产生更为复杂的新图形（见图1）。

4.4 纹饰应用

纹饰的设计在文创产品中是必不可少的步骤，要在传统纹样特征的基础上，秉承现代设计理念的基本准则，将形状文法辅助下的汉代龙形玉佩再生设计纹饰应用于文创产品上。再生设计纹饰是经过推演设计出来的视觉符号，无论是单个再生设计纹饰还是经过排列组合的纹饰，都可以运用于文创产品的设计，并根据文创产品的种类呈现出不同的视觉效果。

4.4.1 印章

可以印章为载体，将再生设计纹饰作为视觉图形应用到印章中，作为印章的印花直接使用，或者将其直接应用到日常生活用品中作为点缀，这不仅能够优化目标产品的视觉效果，而且能满足人们的精神追求，引起情感共鸣。

4.4.2 冰箱贴

冰箱贴作为现代文创产品中常见的类型，是区域文化内涵的重要载体，具有一定的实用性及装饰性，可以选取玉佩中具有代表性的玉龙与龙形玉佩进行设计，搭配设计推演的纹饰，从而将文化内涵与现代设计相融合。

5 结语

本文对汉代龙形玉佩纹饰进行了系统性的梳理与归纳，有助于汉代玉器纹饰的文化内涵传承与创新发展，并以此为基础，运用形状文法理论进行纹饰推演再生设计，为现代设计提供了新的视觉符号，对纹饰进行再生设计并将其融入文创产品，为文创产品的设计提供了创新思路。

参考文献：

［1］ 刘伟.论龙的起源与龙文化内涵［J］.中国民族博览，2018（4）：5-6.

［2］ 张愐.论汉代龙形玉器的艺术形象：以徐州博物馆为例［J］.天工，2021（6）：122-123.

［3］ 朱贝贝.汉代玉器纹样及其设计应用：以徐州博物馆馆藏玉器为例［D］.徐州：中国矿业大学，2020：16.

［4］ 吴庚庚.谷之养人 纹以饰物：两汉前玉石的谷纹研究［J］.艺术品，2017（12）：64-73.

作者简介：高帅（1998—），男，江苏连云港人，硕士在读，研究方向：文化创意产品设计。