文/曾敬 黄志芳

书名：互联网+背景下的数字媒体艺术教学研究

作者：韩晓

出版社：新华出版社

出版时间：2021年3月

定价：48.00元

现代科技的发展不断推动着社会的进步，给新兴行业提供了技术支持和发展环境。在此背景下，脱胎于传统媒体的数字媒体艺术应运而生。与传统艺术不同的是，数字媒体艺术以计算机等先进技术为依托，融合信息和数字技术于一体，是网络社会的典型代表行业之一。由韩晓所著的《互联网+背景下的数字媒体艺术教学研究》一书，着眼于互联网技术迅猛发展的当下，以数字媒体艺术教学为主题，深入探究数字化给传媒领域带来的变革，思考数字媒体艺术教学的新模式与新方向。

本书一共有六个章节，主题鲜明，思路清晰。本书从媒体艺术的特征、表现、内涵与构成等多个方面出发，对数字媒体艺术进行理论剖析，还从音频、电影、游戏等领域展示数字媒体艺术的具体应用，这一部分内容从主观思想发展和客观实践应用两方面入手，理论与案例并重，开宗明义的同时也便于读者对该书的论述主题——数字媒体艺术有更加清晰、准确的认知。接着，本书立足数字媒体教学实践，结合数字媒体的教育现状，剖析数字媒体教学在前进道路上现存的外部阻碍和内部问题，为推动媒体艺术教学改革创新奠定了现实基础。最后一部分内容则着眼实践，不仅从影视、景观、产业三部分入手，解析媒体艺术教学的不同特点，还为数字媒体艺术教学体系的更新提出了具体建议，对我国数字媒体艺术的理论创新与实践发展具有一定的指导意义。

综合多个学科，阐述媒体艺术的内涵与构成。不同于其他的艺术形式，数字媒体艺术作为一门集自然科学、社会科学和人文科学于一体的综合性学科，在其教学过程中综合性、跨学科性十分明显，不仅要求学生掌握基本的媒体艺术设计技能，还要求学生对相关学科有所涉猎。另外，由于数字媒体艺术以全新的信息技术为支撑，以电脑和相关的硬件、软件为工具，其信息化特征十分突出，与时代的脉搏紧密相连。数字媒体艺术作为当代艺术的一种，会对社会成员的审美产生一定的影响，因此培养数字媒体艺术人才的创新能力和审美能力至关重要。在我国大力推进“双高”建设的教育背景下，注重人才的全面性与创新性发展已成为当下教育领域的一个重要课题。数字媒体艺术教学如何能根据时代要求而不断精益求精，培养社会和时代所需的人才是亟须思索的问题。

立足发展现状，解析媒体艺术教学的新特点。近年来，随着网络信息技术的高速发展，数字化生态已成现实，借助现代技术以数字传播载体为中介，广泛传播信息内容的数字媒体艺术正在蓬勃发展，数字媒体艺术教学也受到了广泛的关注和重视。不过在高校的媒体艺术教学过程中，仍然存在较多的问题需要解决。一是人文教育和专业教育顾此失彼。数字媒体艺术作为艺术教育的一部分，高校在教学过程中会更加重视艺术教学和实践操作，强调数字媒体技术的掌握，而容易忽略学生人文素质的培养。二是师资力量较为薄弱。数字媒体艺术的诞生与发展均依托于互联网，因此国内相关专业起步较晚，其发展基础比较薄弱，专业教师十分匮乏。此外，数字媒体艺术教学体系尚未完善，数字媒体艺术尚未形成长效、可持续的发展路径。

结合时代特征，探究媒体艺术教学的新模式。数字媒体艺术集文化内容和数字技术于一体，宏观来看是对媒体艺术的创新与升级，微观来看却是对传媒艺术创作方式的全方位颠覆。但时代步履不停，数字媒体艺术若想要长久保持优势地位，就必须进行改革与升级。一是组建专业化的教师队伍已迫在眉睫，要全面提高师资队伍的能力与素养，确保教学内容的专业性。二是在课程设置中要人文素养、专业能力两手抓，不可顾此失彼，从而培养高素质的媒体艺术人才。三是加强数字媒体艺术教育体系的改革，借助互联网的技术优势，完善教学体系，为培养高水平的数字媒体艺术人才打下坚实的基础。

作为培养媒体艺术人才的重要环节，数字媒体艺术教学应结合时代特征，完善教学体系，更新教学资源，为培养高水平的媒体艺术创作能力的人才而不断努力，从而进一步推动我国数字媒体艺术的发展。