陈韦兰

从历史背景谈起。关汉卿是元杂剧的奠基人，生于金末元初，是“元曲四大家”之首，也是中国戏剧史上伟大的戏剧家之一。纵观其戏剧作品，《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》是其经典代表，充分推动了中国早期戏剧的发展。莎士比亚是英国的戏剧大家，生于1564 年，其戏剧作品涵盖众多领域。显然，关汉卿与莎士比亚对东西方戏剧产生了重大影响。本文以关汉卿的《窦娥冤》与莎士比亚的《哈姆莱特》为例，结合比较法理论，分别从戏剧冲突、戏剧精神起源、戏剧精神风格等方面比较两者的异同。

一、戏剧的起源

中国戏剧可追溯至秦汉时期，经过历史漫长的酝酿与发展，在宋元时期逐渐成型，并于元杂剧开始成熟，其后经历明清时期的进一步发展进入现代。纵观中国戏剧发展史，先后经历了宋元南戏、元杂剧、明清传奇、地方戏、近现代戏曲等形式。较之古希腊戏剧，中国戏剧根植于中国传统文化土壤中，凝聚了独特的审美观、历史观与政治观等中国式标签。西方戏剧显然要追溯至古希腊时期（公元前6 世纪），在产生原因上与仪典有一定联系，即鉴于自然力量的神秘性与不可控，于是便产生对自然的恐惧与敬畏感。因此，仪典便成为古人控制自然的一种形式，也由此诞生了诸多古希腊神话故事，为戏剧产生提供了丰富土壤。

戏剧的显著特征在于直接反映社会矛盾。一方面，戏剧是关于真善美与假恶丑，以及对与错的冲突；另一方面，戏剧关注主人公的反抗精神，尤其是面对苦难与失败时超越现实局限性的精神。

二、比较法概述

作为文学分析的重要方法，比较法源于19 世纪，是对不同民族、不同语言之间的作品进行对比分析的方法。从文学发展的角度讲，比较法能够客观呈现不同国家、不同民族文学产生与发展的过程，是探究世界文学与人类文化发展规律的重要途径。以比较法探讨中西方戏剧精神，既是基于读者社会、政治、文化等既有生存环境的考虑，也是对其个人观念的有效突破。从这个意义上讲，对不同民族、语言的文学作品进行比较分析，无疑有重要意义。值得注意的是，在文学作品选择上，对比法要求选择不同国家或民族的文学作品，否则就无法彰显对比法的优势所在。同时，通过比较分析，读者要深入挖掘不同作品之间的异同点，以此探究不同国家或民族文化的独特之处，以及文学发展的共同规律。

三、中西方戏剧精神对比：以《窦娥冤》与《哈姆莱特》为例

1.戏剧冲突对比

（1）《窦娥冤》的戏剧冲突

《窦娥冤》的创作以元代社会背景与时代精神为基础。至于如何造成“窦娥”的冤案，社会原因与外在机缘是两个主要方面。在《窦娥冤》中，戏剧冲突的设置是层次递进的，分别为社会、道德、意志三个层面的冲突。其中，在社会因素方面，封建制度剥削、黑恶势力威胁以及官吏政治压迫最终将窦娥一步步逼向绝境。最初，窦娥之所以被送至蔡婆婆家当童养媳，是因为窦天章在无法偿还蔡婆婆高利贷情况下迫不得已的选择。透视窦娥的冤案，《窦娥冤》集中反映了当时吏治腐败的社会现状，以至冤假错案不计其数，如屈打成招的窦娥。

（2）《哈姆莱特》的戏剧冲突

作为世界戏剧大师，莎士比亚设置的戏剧冲突有淋漓之感。其中，时代、社会、人物内心世界的碰撞是其戏剧冲突的主要方面，从而造就了其辉煌的艺术成就。当然，在莎士比亚创作的众多作品中，悲剧最负盛名，如时代典范《哈姆莱特》。纵观全剧，莎士比亚以“复仇”为主题，重点描写了主人公在复仇时的怀疑、忧虑与思考，突出了主人公内心世界与外在社会环境的冲突。其中，克劳狄斯与诸位大臣是社会环境的人物化，哈姆莱特就生存在这个如牢狱般的环境中，而紧密的人物关系恰是社会背景的缩影。莎士比亚围绕哈姆莱特的生存还是毁灭的内心挣扎设置冲突，尽管最后完成复仇，但也使他成为冲突的失败者。

2.戏剧精神起源对比

（1）《窦娥冤》的戏剧精神

在中国传统戏剧中，团圆式结尾是主要方式，正是这种结尾弱化了戏剧精神。在关汉卿的《窦娥冤》中，面对官府与张驴儿父子的威胁与压迫，窦娥最终含冤而死。但是，父亲的伸冤最终又惩治了恶人。关于戏剧成因，中国戏剧中的主人公一般具有美好的道德品质，即尽管遭受人生苦难，但内心的善良与真诚没有改变。例如，窦娥在丈夫死后仍然非常体贴地照顾婆婆。在如此崇高品质的人物身上倘若要发生戏剧，一般而言是由于黑恶势力强大与自身力量弱小之间的冲突，最终命运只能任人宰割。从这个角度讲，中国戏剧中由于存在着正义性和弱势化的善良人物，因而往往呈现善恶终有报的结果。

（2）《哈姆莱特》的戏剧精神

在莎士比亚看来，人物戏剧命运的产生原因与关汉卿的看法显然不同。在关汉卿看来，人物的悲惨结局主要是由于社会力量或当权者的残暴。对此，他会设置一系列恶行以代表社会的病态，如贪赃枉法、敲诈勒索、抢劫、霸占等，在一定程度上表明了关汉卿戏剧的客观性。但是，莎士比亚的态度正好相反，他认为人物的结局不能归结于客观原因，而是强调自身的内心与意志。换句话讲，人物的命运是由自己决定的，也应该由自己负责。例如，在《哈姆莱特》中，在得知是叔叔谋杀了自己的父亲后，邀请新国王观看谋杀剧，面对新国王的情绪变化，哈姆莱特也证实了这一事实。但是，由于自身徘徊、犹豫不定的性格，哈姆莱特延缓了复仇计划，并陷入了生与死的纠结中，最后与国王一起毁灭。

3.戏剧精神风格对比

（1）《窦娥冤》：正义与怨恨下的悲伤感

如前文所述，中国戏剧更注重团圆式结尾，从而赋予命运的救赎之感。在这种浪漫式的掩盖下，窦娥能够和解，同时也契合了读者的审美习惯与期待，是典型的中国式戏剧结尾。从这个意义上讲，中国戏剧重点传达的是惩恶扬善的道德观，以及面对苦难时的平和心态。

（2）《哈姆莱特》：牺牲下的精神宣泄

从莎士比亚的戏剧中可知，西方戏剧将心痛感贯穿于整个戏剧过程与结尾。在《哈姆莱特》中，主人公哈姆莱特以最终的死亡和极端的毁灭，构建了极富戏剧性和崇高化的戏剧意识，实现了精神的宣泄与胜利。从这个角度讲，西方戏剧的主人公大都具备冒险精神，强调对真理的探索，而哈姆莱特的戏剧呈现达到了这种理性沉思的效果。