邓 如

当人类被痛苦所缚时，艺术理应如约而至。戏剧艺术常常饱含着疾病与疼痛的意象，却带给人们以生活角落的光芒与人性深处的光辉。而正是戏剧中的疼痛，才能够更好地赋予人物的心灵“救赎”。正如综艺节目《戏剧新生活》中所说的，“生活欠你的，戏剧还给你”，可见戏剧艺术不仅仅承载了娱乐与教育的功能，还通过剧本文学、舞台演绎等多种手段带给人类更多维度的丰富体验。以张爱玲的作品为例，研究戏剧中的疾病意向，讨论其内含的疼痛美学，挖掘艺术作品中的黑色生命力，尝试探索一条戏剧新的道路。围绕张爱玲作品中的疾病意向作出一点拙见，浅析戏剧艺术中所蕴含的疼痛美学。

一、张爱玲戏剧作品中疼痛的表现

（一）疼痛与人物命运

张爱玲笔下的小市民和小知识分子们一生载沉载浮，大都难以逃脱悲剧命运，浸淫着戏剧性的绝望与苍凉，也承载了太多人生的颓废与虚无，而张爱玲在剧作中也常以疼痛作为引子来牵扯出一系列人物的悲惨命运。

在剧作《人财两得》中，几乎所有事件的出发点与人际关系都被“叔叔的病”牢牢主宰着，尽管与世艰难，孙之棠还是在疼痛中坚守着自己的尊严与初心，最终也获得了尽如人意的结局。

张爱玲的其他作品里也不断重复着人物命运与疼痛之间的枷锁。如《沉香屑·第一炉香》中的葛薇龙由于患上风寒，故回心转意打算留下来，继续在上流社会中扮演交际花的角色，从而引出之后她嫁给乔琪乔的故事情节，也算是人生轨迹由此改变。……