北纬三十六度的山水叙事
——品读毛文琳山水画
2022-08-02文/北辰
美术界 2022年7期
关键词:情感
文/北 辰

毛文琳/ 故园 180cm×90cm 2012年
毛文琳将自己的山水画命名为《陇中道情》,出现在2012年前后,之后同名作品在他的创作中反复出现,这一现象引起了我的注意,由此联想起《凡高书信选》中的一段话:“我一定要画一幅在多星的夜晚的丝柏树。……然而我的脑子里已经有了这幅作品:一个多星的夜晚,基督是蓝色的,天使是混杂的柠檬黄色。”我想,当“陇中道情”的旋律在毛文琳的内心深处回荡不息时,他笔下的黄土地一定有着和凡·高相类似的“蓝色”和“柠檬黄色”。我之所以这样讲,是因为有没有唤醒潜意识里独特的情感,对于艺术家是至关重要的。我们经常爱说一句话:笔墨关乎品格和气韵。在我看来,所谓“品格和气韵”就是某种“独特的情感”在画面中的沉淀和升华。“陇中道情”带着泥土的原汁原味,给我们开启了探究毛文琳山水艺术的门径,同时,标志着他由此进入了自我表达的空间。
一、视觉张力源自情感的能量
任何事关创造性的艺术,都存在一个“视觉深度”或“视觉张力”的概念。“深度”具有纵向的性质,大概离不开点、线、面的构成要素,以及文化意蕴中回应传统的某种历史投射;而“张力”一般来自于横向观感,主要指画面生发的内在力量和视觉冲击力,一纵一横体现出画家的艺术素养和功力。因此,当代山水画本身必然包含着传统和现实的诸多方面,是各种矛盾的复杂集合体。也就是说,山水画家需要解决写生、临摹、创作“三位一体”的整体建构,其中,写生与地域一体不分,首当其冲。
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