文/江 超

江 超/ 沙滩上的秩序 布面丙烯 100cm×70cm 2018年

目前来说，我的创作大概可以分为两个阶段。第一阶段是研究生学习阶段，我把它界定为是对于当代艺术的模糊认知阶段。

在这个阶段中由开始时的热情饱满到最后动不了笔。那时的创作方法要求自己有问题意识，追求原创性，在场性，等等。注重表达内心情感，主要追求作品的精神性与力度表现，建构一种自我的风景，那些作品是带有伤痕隐喻性的，我认为是很纯粹的内心情感表现。

艺术创作对于艺术家来说并不总是一件令人兴奋或者愉快的事，记得看过艺术家段正渠的采访，他说：“我从来没有觉得艺术创作像别人说的那样是一件很轻松的事，你要创造一个新的形象出来是很难的，要做得好并且还要和别人不一样，纵观美术史实在是太难太难。”一位好的艺术创作者大多数时间都是在与自己较劲，较劲就要烧脑，这么说起来应该是痛苦的时间多，兴奋的时间少。我有两年时间一度进入到了创作的瓶颈期或者说停滞阶段，很难动笔。阿瑟·丹托的艺术终结论的影响，装置、行为、影像等非架上艺术表现形式冲击力远远的超过了绘画，当时认为艺术家想要通过绘画去表达自己的思想观念总是没有上述方式来的有爆发力，因此陷入了一种追问做下去的意义“陷阱”。

第二个阶段是工作之后，经过前两年的“失败”与痛苦的考验，通过看书、翻阅画册，与艺术家交流请教，自己感觉到对于艺术的认识发生了一些变化，突然感觉绘画创作的大门再一次打开，使我又有了画画的动力。……