何炜轩

（广州美术学院,广东广州 510000）

一、时代背景

20世纪70年代的日本，随着“失去的十年”发生，70年代的日本建筑师属于直观上受到影响的主要群体，30年时间战后经济复苏的奇迹后的日本，70年代的日本设计师在90年代的求学背景之下，经济的萎缩导致了日本的大型建筑项目的数量开始减少。政府方面由于80年代的公共建筑上过度开发导致了，给社会各方批评为大量资金浪费的行为。导致70年代的日本设计师难以碰触到大型的市政项目。受限于土地的零碎化以及土地整合的不合理，导致房地产产业难以复苏。70年代新生的设计师开始承接私人委托住宅建筑或者私人艺术家委托的小型应景建筑为行业起步的项目进行经验积累。很少有实际意义上的建筑诞生。

1995年的阪神路大地震以及2011年的3.11的地震，海啸引起了13万栋建筑物被毁，70年代的设计师，在伊东丰雄的带领下，藤本壮介，平田晃九等一系列的设计师，开始委托对灾后居民在建筑“众人之家”的安置开始进行了一系列的设计，使得很多的设计师开始对社会性开始产生了思考。由于工作初期承接的都是小型住宅项目，个人色彩的设计观念以及社会性的思考，使得70年的日本设计师在住宅建筑的理论和实践上都可以得到进行。强化个人观念的同时，还可以完成一些小型的建筑方案。

二、人物介绍观念

藤本壮介在青年时期便考取了东京大学建筑系。在东京大学学习建筑学的期间，藤本壮介对于物理学的探究的想法依旧贯通其中，他认为建筑学和物理学中肯定是有共通之处，十分崇拜爱因斯坦的藤本壮介，对于爱因斯坦对于重力场空间概念的剖析十分的认同，他希望可以通过物理学研究中的要素运用到空间上的设计之中。藤本壮介十分崇尚柯布西耶，大四期间，藤本曾经去到欧洲进行为期一个月的考察和学习，对柯布西耶的作品进行了一个深入的实地考察，如马赛公寓，朗香教堂，萨伏伊别墅。黄昏之下马赛公寓，让藤本的心灵大受震撼。这种以理想国形式所构建出人与人之间的交往方式在日后藤本的作品上是可以探寻到其踪迹。

毕业以后的藤本壮介，不同于毕业就去往各大设计师事务所以及出国深造，藤本在毕业后，便回归家乡北海道，开始其作为建筑师的生涯，面对东京的繁华以及高科技的高速发展。相比于北海道的乡村下的慢节奏生活藤本壮介开始思考如何更好地打破其中的界限的萌芽悄然发生。藤本在返回家乡后，着手于开始设计医院建筑类型的项目。由于北海道安逸的生活节奏导致了藤本心中产生了返回东京的想法。

2000年，藤本获得了青森县立美术馆竞赛的二等奖，其“弱建筑”的观念受到了伊东丰雄等一众评委的好评。同年藤本壮介成立了工作室。2005年，藤本壮介承接了个人首个私人住宅项目HOUSE T，其对于模糊空间界限的思想，在空间实施中加以体现。同年便收获东京建筑与建设工程协会房屋竞赛金奖，同年获得了2005年“英国建筑评论奖（AR Awards)”高度褒奖。随后几年，作品在多次在国际平台中获得奖项，受到国际上的高度认可。2012年在受威尼斯双年展的邀请下，成为第三位设计蛇形画廊的日本设计师。2009年，藤本特聘为东京大学副教授，随后在其《原始的未来》等一系列理论著作出版，受到国际上广泛认可。

三、观念介绍

藤本壮介在对于建筑的理解上强调要通过建筑构建出人和人之间关系。模糊建筑和人之间的边界关系。强调空间与人之间的关系，弱化建筑形式的干预。强调人是空间中的主体，在空间中人可以主动创造和构建出人和人之间的关系。把人作为设计的主体进行空间上的规划和设计。

藤本在《原初性的未来》一书中曾提及未来建筑的五个特征：1.作为场所的建筑；2.体现某种局限性的建筑；3.无形化的建筑；4.局部建筑；5.间隔建筑。通过这些抽线概念的描述后提出了，“未来森林”“弱建筑”“巢与穴” 等关于未来建筑的概念。从概念的提出来看，在人工和自然中间达成一种如同森林一般的空间关系。建筑就如同广袤的森林，而人在空间之中，就好像森林之中的万物一般，构建出多种多样复杂的联系。如同自然的生态链一般，本文通过对藤本壮介作品的分析。他是如何通过观察自然和对自然的理解来对空间和人之间的关系进行构建。在此过程中藤本对于自然之中的要素进行观察，观察自然界中物质最本质的形态和状态，并将此归纳以及与建筑联系到一起。

建筑只不过是城市之中的一部分，而构成城市的并非只有建筑这单一的媒介。而是包含城市空间各种各样的要素。建筑不过是城市中的一个组成的要素之一，城市就好像一个小的森林又或者是宇宙一般。组成每一个部分的要素，就好比森林中的树木和动物又或者是河流，又好比银河中的太阳和其他星球和星辰一般。他们相互影响，又属于整体之中的一部分。构成了场域之中不可或缺的那一部分。

藤本的作品试图以及不断地在尝试将空间中不同的元素，在减少自身干预的情况下。让建筑空间中所存在的事物达成一种生生不息的关系。相互交融，相互影响。达成一种复杂有多样的空间感受。

四、相关理论以及案例分析

1.弱建筑——以情绪障碍儿童短期治疗所为例

藤本壮介认为建筑本身应当服务于功能本身在空间中的运用，应该在空间中体现和强调出以人为本的思想，强化人在空间之中的行为以及人自主在空间中的本能。减少在建筑中个人色彩的建筑，减弱刻意人为创造出的建筑观念，在建筑中减少不必要的视觉效果。推进和营造出具备发展性和参与性的空间环境。模糊空间中的边界感，激发出用户想象力，达到退让式设计的效果。

藤本在“弱建筑”概念中表达了希望通过弱化建筑在观测中的强度的意义，将人作为建筑中的参考者。把人的尺度作为建筑空间中的主要参考点。在空间中设置24个相同方形盒子一样的空间交错拼接的组合到一起。重新组合出空间之中的秩序感。看似简洁的建筑个体可以组合出多重性的空间感官体验。既复杂又暧昧的空间关系。每一个看似单一的局部，实际上又相互组合形成整体。特殊儿童在治疗过程作为第三方介入空间中，可以与每一个局部更好地产生联系。独栋的体块就好像森林里面的树木一样相互交错，形成组合的空间。

美丽乡村建设不是单纯搞好乡村环境，而是要在乡村经济发展基础上建设和谐宜居美丽乡村；推动乡村经济发展，决不能以牺牲乡村生态环境为代价，而要实现经济发展与环境保护相互促进。这就要求牢固树立和贯彻落实绿水青山就是金山银山理念，科学认识和把握美丽乡村建设与经济发展之间的辩证关系，将经济发展与生态文明建设有机融合起来，努力实现美丽乡村建设与经济高质量发展相得益彰。浙江省推进“千村示范、万村整治”工程的实践充分证明了这一点，其他地方在推进乡村振兴的实践中也提供了不少生动例证。

图1 情绪障碍儿童短期治疗所（外观）

2.“自然而然的建筑”——以青山县立美术馆为例

出生于北海道的藤本壮介，一直在其作品之中都有体现出“森林”的主题。由于日本是一个岛国，地处于亚欧板块和太平洋板块之中。每三年就会发生一次较大的自然灾害。日本人对于自然环境的敬畏是从小就根植在内心的观念。北海道的植被覆盖率约占全岛的70%，植被的高覆盖以及北海道的乡村式的田园生活。让藤本从小根植出来一种和森林一体共生的观念。

森林是一个庞大的生态系统，孕育着自然环境中的各种生命，完整且又庞大的生态系统，森林就像一个巨型建筑物一般。收纳着自然环境中的千姿百态。不管是植物和动物。在这环境下都有着自身所存在的自然环境以及自然规律。这并非人为所能干预的环境。

在其作品中总是在强调建筑和周边环境之中的环境，在藤本在东京期间，一直认为东京楼宇林立的环境让他感觉到十分的丑陋。但他并不排斥周围环绕的绿色植被。通过模糊空间中的室内和室外的环境氛围，营造出大自然的亲切感受。从环境的场域上的体现出了自然和共生的感受，建筑就好像在大自然中不断地生长，是自然环境之中所存在的一部分。建造出暧昧的空间秩序，衍生出多重性，复杂性，具备发展性的空间环境场域。与周边的环境形成相呼应的整体强化出一体化的自然氛围。

在其青森县立美术馆设计大赛方案之中，我们便可直观的看见，藤本模糊了是建筑和周边环境之间的界限，藤本将空间的围合寓于环境之中。将围墙放置于森林之中。墙体的材料叙述上并不是广义的墙体。而是使用透明的材质来体现出建筑与环境之间的暧昧关系。透明材质的材料将环境与空间糅合在了一起。不仅仅是局限在本身硬质的空间环境之中，并没有割裂开空间与环境之间的关系。同时考虑到了光在空间中的作用。使得墙体透过光线的照射，使得环境和空间变得更加的充满多重性。多重的环境氛围使得人和空间，以及环境的界限变得十分的模糊。这一种大胆地思考给广义的建筑一种重新思考的猜想，使得人与建筑与环境的关系变得交相呼应。

图2 青森县立美术馆设计大赛二等奖平面与模型

3.原始的未来——以House NA为例

“原始的未来”藤本把他个人对于空间的思想进行了深度的概括。在藤本《原始的未来》的著作之中反复的强调要把单纯的东西进行复杂化与此同时要把看似复杂的东西进行单纯化，这种所谓的复杂才是真正打动人心的。

图3 House NA的内部结构

藤本认为世界发展至今人类从未拜托原始社会人类对于物质世界追求的基本行为。藤本希望可以通过人最原始的方式和思想。回归以人为本的最基础的概念进行一个深度的考究和解答。从而对空间进行一个新的探索和开发。这代表这对于人本身溯源行为最为直观的单纯描述。同时与此同时在开发空间的过程之中会产生多重性，复杂性，以及不确定的未知性。笔者认为简化不必要的外部具象事物，强调客观事物本质的特点，将事物与事物之间最为紧密的联系高度的结合。

东京的House NA案例中对其概念有一定的阐述。一棵树有趣的地方在于从不同的为止观察和观看都会有不同的体会和感受，从不同的位置和维度感知都大不相同，但是有趣的地方在于探索的过程中，如孩童般保持好奇心。就像解读藤本所说的话，从一个分支到另一个分支。“在空间中分离与一致性相统一。”在NA住宅中。空间上的交流是多种多样，充满多重性的。但是在建筑形式上又保持十分的简洁和单纯。没有过度的装饰和修饰。就好像生活在大树上的人一般。

结语

不管是“弱建筑”还是“原始的未来”的概念。藤本壮介无一不在强调与事物之间的结合，不断地强调设计师除了在设计建筑物外观的同时，也应该要如何推动空间与其他要素相互协调。他强调人之中在空间之中的要素。对于自然敬畏的观念一直根植在藤本的观念之中。化繁为简，化简为繁。藤本把整个建筑空间视作一个自然的场域，同时观察场域中客观物质上的规律，可以建立出联系。把空间的发展和创造力留给空间使用者本身。创造出一种开放式，流动的空间场域。同时，藤本在材料上一直考究与周围相关的环境结合，使得自然和周围的场域高度地结合在了一起。这种从自然到建筑最终又让人与自然变得亲密无间的方式。是一种生生不息的场域，是值得学习的建筑观念。