李梦一　王秀慧

摘要：《画皮》是《聊斋志异》中传播最广、辨识度最高的作品之一。本文选取了清代（1886版）和当代（2013版）两个不同版本的《画皮》插画作为研究对象，通过运用以格雷马斯（A.J.Greimas，1917-1992）为代表的巴黎符号学派和比利时列日大学的视觉符号学研究团队（Le Groupe μ）的理论进一步分析，从而更深层次地剖析插画背后的符号学结构与含义。

关键词：聊斋插画;画皮;符号学分析;视觉符号学

中图分类号：I207.419    文献标志码：A

在文学作品中，插画是忠实于原文最直观的视觉表达，不仅是对原文的联想和升华，同时也会随着载体的更新而不断变化。插画艺术在明清时期达到了鼎盛，其中蒲松龄的《聊斋志异》更是其代表作之一。《申报》（1887）曾记载：“中海万善殿栏杆上安置的玻璃灯，灯上皆绘聊斋志异图云。”可见在清朝皇宫中就已经有了《聊斋志异》图画。随后出现的聊斋故事连环画，使得聊斋作品在各个阶层广泛流行。但随着时代的变迁，聊斋的版本也进行了相应的更新，不同版本的聊斋作品往往除了在文本上有所更新外，还对插画进行了相应的修改。插画的不同不仅体现绘画者主观上对文章的理解差异，同时也受当时的时代背景以及绘画者流派的影响。本文应用符号学的理论和方法来分析不同版本《画皮》中的插画，从而更为形象地诠释其意义。

一、符号学的基本概念

符号学是诞生于西方的一门较为年轻的学科，它的定义是研究符号的学科。符号所指的并不只是单纯的语言、文字和图像，同时围绕人类生命活动所展开的各种“意指”实践或符号化过程也是符号的重要组成部分，意指是整个符号学理论赖以得到组织的关键性概念，可被释义成“意义产生过程”或是“被产生的意义”。……