郭 倩

(集美大学 文学院，福建 厦门 361021)

“苦吟”是中晚唐诗坛开始出现的一种文学现象，对中国古典诗歌发展有着极其重要的影响。关于其确切所指，当前学界的看法不尽相同。马承五认为“苦吟”有两种含义：“从创作方式上言，形容写诗的刻意出新，搜奇抉怪；从风格特征上言，表现为艰涩苦硬，险峭奥折。”[1]83吴在庆在《略论唐代的苦吟诗风》中曾引用过欧阳修《六一诗话》的说法，并将欧阳修提出的“月锻季炼”作为“苦吟”的核心内涵，即苦心作诗、有意雕饰[2]。而李定广则提出，孟郊和刘禹锡分别代表了中唐以后两种不同的苦吟观念：孟郊“苦吟”立足在“苦”字，而刘禹锡“苦吟”立足在“吟”字，前者指的是“在苦心推敲的同时，反复出声地吟咏”，而后者指的是“在反复吟咏中欣赏玩味他人的好诗、警句”[3]。从这几种较有代表性的观点来看，“苦吟”作为一种综合性的概念，包括了创作方式、风格内涵、审美活动等诸多因素。

由此可见，作为古典诗歌创作史上的一个经典概念，“苦吟”的含义是在不断发展丰富的。苦吟之风发展到唐末五代，出现了“普遍苦吟现象”，“几乎所有的诗人都苦吟”，其影响甚至远及北宋及其后相当长的一段历史时期。尤其是五代时期诗歌重镇——南唐，“苦吟”不仅为大多数诗人所接受，更产生了诸多新变化，由此孕育的独特审美趣味在后世被不断发扬光大而广泛影响了唐宋之际审美文化转型的进程。

一、南唐“苦吟”新变

作为起于中唐、而在晚唐五代成为诗坛主流的“苦吟”之风，在南唐得到了充分的继承和创造。……