冯 伟

托马斯·奥斯特玛雅(Thomas Ostermeier)曾被问及为何深受法国人欢迎？他在回答中提到两点：1、法国人喜欢并尊重叙事；2、法国人热衷风格化和极端化的表演。[ Gerhard Jorder and Thomas Ostermeier,Ostermeier:Backstage(Verlag Theater der Zeit, 2016), 12.]国际观众对其作品的喜爱，或许也出于此。然而，在当今德国剧场，奥斯特玛雅仍属异类。作为新一代导演，奥斯特玛雅抵制德国剧场已经泛滥得失去锋芒的老一套意识形态和戏剧实践；[ Peter M. Boenisch and Thomas Ostermeier,TheTheatreofThomasOstermeier(London: Routledge, 2016), 16.]在解构、后戏剧和后现代甚嚣尘上时，奥斯特玛雅剑走偏锋地强调“已经过时”的现实主义和娱乐性。他为故弄玄虚、逃避现实的“资产阶级现实主义式的”[ Boenisch and Ostermeier,TheTheatreofThomasOstermeier, 243.]后戏剧剧场植入了被后者弱化的叙事性内容，又在过于中规中矩的经典作品呈现套路中加入了反常规的交流方式。奥斯特玛雅的做法有其自身的观念逻辑。1999年，刚成为邵宾纳剧院(the Schaubühne)艺术总监的奥斯特玛雅发表了一份对抗性的新现实主义宣言，其观点如下：

1.现实主义是20世纪戏剧创新者的共同追求，每一代人都在提出新的现实主义准则；

3.现实主义试图描绘世界本来的面目，而不是其外表，并蕴含改变社会现实的意图，挑战现实生活中的陈词滥调；

3.德国70年代确立的“导演剧场”导致了一种后果，即戏剧开始进入精英的自我指涉戏剧性困局，罔顾社会现实，即便解构也失去了原初的批判力量，因此戏剧开始愈发“资产阶级现实主义”，忽视公众的声音和现实考虑；

4.重新召唤戏剧文学，是让戏剧的故事与更大的现实世界建立联系的重要手段，其中剧作家的地位不可忽视；……