潘国辉，张明浩

(北京大学艺术学院，北京 100871)

近年来，中国影视行业大步向前，年度总票房不断攀升，中国电影生态版图呈现出多元、平衡之态势。但灾难类型电影一直未有长足的发展，相对比于好莱坞而言，中国的灾难电影在质和量上都相差甚远，远未形成一个可持续的类型。[1](P62-77)2019年，《流浪地球》《烈火英雄》《中国机长》的出现，可谓给中国灾难类型电影的发展带来了希望，让导演与受众都看到了灾难片的现实意义与票房价值，感受到它们在弘扬主流价值观、塑造平民英雄的同时，也“感动了影院内外的大量观众，在中国电影里成就了一种泪水深埋的英雄叙事”[2]。而作为献礼片，改编自热点事件的《中国机长》更是对灾难、主旋律等关键词进行了融合与超越，在工业呈现的同时，对崇高美学进行了平民化书写，极具研究意义与借鉴价值。

一、工业呈现：系统化的工业式制作与“体制内宣发”

“电影工业美学”体系大体包括三个方面，“第一，侧重于文本、剧本，也就是内容层面。第二，侧重于技术、工业层面。电影是视听艺术，需要视听的震撼力。第三，侧重于电影的运作、管理、生产机制的层面”[3](P18-22)。具体到制作而言，电影工业美学要求“在电影生产过程中弱化感性的、私人的、自我的体验，取而代之的是理性的、标准化的、协同的、规范化的工作方式，力图达成电影的商业性和艺术性之间的统筹协调、张力平衡而追求美学的统一”[4](P18-22)。《中国机长》所呈现的工业化，表现在四个方面，一是影片系统化、协作化的制作；……