张高宁

(上海音乐学院音乐学系，上海 200031)

吕温是中唐时期的文学家、政治家、思想家，其家学深厚，自小饱受儒家文化熏陶，文化素养极高，其文章被刘禹锡所称赞：“文苑振金声，循良冠百城，不知今史氏，何处列君名”。《乐出虚赋》是其众多文章之中的一篇赋，载于《文苑英华》。从文学角度来说，此赋的成就并不算高，然而从中国传统音乐美学思想的角度而言，其对音乐之“象”特征的讨论，在中国音乐美学思想史上具有重要意义，时至今日，其中所涉及的对于音乐之“象”的论述也值得深入探讨。

本文试从《乐出虚赋》中所涉及到的关于音乐之“象”的论述进行分析，通过对音乐之“象”的思考，探索《乐出虚赋》中音乐之“象”的美学内涵及其审美体验。

一、解读乐赋

《乐出虚赋》篇幅不长，按照其行文逻辑，可大致划分为两个部分，第一部分，吕温道出了音乐之“象”的基本状态及其基本的音乐本体观念。

《乐出虚赋》开篇曰“和而出者乐之情，虚而应者物之声”，吕氏认为和谐地表现出来的是音乐之中的情感，而从虚空之中做出反应的是乐器的声音，只有“去默归喧”“从无入有”，才能奏得理想的音乐。音乐“因妙有而来，向无间而至”，吕氏反复提出了一个观点，即认为音乐产生于虚空之中，是“无中生有”，从寂静中发迹，不知为何，不知如何，所谓“虚”“妙有”“寂寂”“玄关”“方寸”，都很好的表现出其神秘的性质。而这正是吕氏的音乐本体观：他认为音乐是神秘不可知，来源于无形虚空之中，奥妙只在“方寸”之中。……