陈雯

摘  要：在日常的生活和沟通中，语言是民众用于交流的基础，通过语言可以表达的见闻，能够提升交流和沟通的效果。而在舞台艺术的表演过程中，语言则起到推动剧情和故事情节进展、深入全方位揭示人物性格特征以及表现戏剧高潮冲突的作用。整体而言，语言艺术是舞台表演的重要基地，通过语言风格的转换，能够更加直观的向民众展示剧情和人物形象。本文基于语言艺术在舞台表演中的实质内涵，细致阐述了舞台语言艺术所展现出的基本特征，并深入探究了语言艺术在舞台表演中的重要作用和运用技巧，期望对于此后舞台演员不断提升现场表演的能力，提供些许借鉴和参考。

关键词：语言艺术;舞台表演;应用研究

引言：每个国家和民族都拥有各自独特的语言文化，狭义上的语言通常是指民众日常生活所运用到的交流方式。而舞台艺术表演当中的语言，则与生活语言有所不同，此两种语言存在着诸多的差异。在实质表演的过程当中，舞臺语言便是表演者具体使用的工具，是戏剧舞台表演的关键组成部分。此种语言艺术在舞台现场的运用，不仅能够深入推动舞台剧情高潮迭出，更能够增强戏剧现场的舞台表现力。除此之外，语言艺术也可以通过舞台这一独特平台的展示，通过语言风格的转换，将戏剧人物性格具体的塑造出来，并呈现给现场的诸位观众。

一、语言艺术在舞台表演中的实质内涵

在大规模的舞台表演过程当中，语言艺术会起到十分重要的作用，是整体舞台表现力得以展现的重中之重。语言艺术能够在一定程度上推动表演剧情的走向和发展趋势，也能够在向观众展现塑造性格特征各异的人物形象，更能够帮助表演剧情实现平稳的过度。舞台戏剧表演当中所运用的语言文化，与我们日常交流和沟通所采用的语言方式有所差异。舞台表演当中语言对运用技巧有着精细化程度更高的要求，也有着更加专业的表演特点。

整体而言，语言艺术在舞台表演中所发挥的实质作用，便是在现场的戏剧中塑造具体的人物形象，通过不断变化的语言风格和不断起伏的语言特点，来表现出戏剧人物全方位的性格特征。与此同时，演员在进行舞台艺术展现时，也可以借助舞台语言去呈现独特的个人风格形式，从而创造出更加别具一格的舞台艺术形象。由此，这便要求演员不断强化自己的语言基础知识，运用语言艺术式的整体表演剧情的节奏简洁明快，更加符合人民大众的审美需求。

二、舞台语言艺术的基本特征

（一）舞台语言艺术的行动特征

舞台语言艺术是一种行动性较强的表现形式，需要在有限的舞台表现空间内，深入展现舞台人物的行动表演形式。通过运用各类型舞台语言技巧和肢体动作，来使得舞台效果更加明显，使得舞台戏剧逐渐趋向于高潮，以此来推动整体舞台剧情的节奏和发展。跌宕起伏的舞台表演剧情，主要是通过演员的舞台语言艺术来实现的，这也要求语言艺术必须为表演剧情作出贡献，服从于整体的戏剧节奏，具备相应的行动特征。舞台语言的行动特征可以强有力的推动剧情的发展，可以着力把控舞台表演剧情的节奏。在实际的表演过程中，，演员可以通过语言艺术的呈现，去塑造人物性格的不同特点，以及艺术表演的高潮和冲突之处。借助语言艺术的冲击力和行动特征，展现戏剧人物纷繁复杂的内心活动历程，深入向观众展示舞台戏剧人物形象。

（二）舞台语言艺术的性格特征

舞台表演中人物形象的塑造和剧情节奏的跌宕起伏，都需要依靠演员的语言艺术和台词行动加以辅助。若想在场地受限的舞台表演中，更加完善的向观众展现人物形象和性格特征，则必须对演员的与舞台语言技巧提出更高的要求，即让表演者在舞台语言艺术中展示出独特的人物性格特征。

首先，负责整体剧情的编剧工作者，应当针对舞台语言艺术进行重点设计，根据不同时代不同生活背景的人物形象，来设置符合其社会地位的语言艺术特征，做到语言艺术与人物形象真正贴合。如此而得出的台词语言，才能够真正打动现场观众。其次，舞台语言艺术性格特征的展现，更需要演员真切实际的认识所饰演的剧情人物，并能够从整体剧情的角度出发，了解戏剧人物的实质精神内核，并将戏剧人物背后的性格魅力深入展现出来。

（三）舞台语言艺术的口语特征

舞台表演的独特性，意味着这一表演形式必须与广大民众的文化喜好所关联。因此，舞台语言艺术的口语特征设计，必须要着重考虑这一方面，语言艺术台词要尽可能深入浅出，口语性的语言表达能够让民众真正了解和明白语言文字。口语化的语言舞台表达形式，不仅能够让戏剧舞台表演更加贴近民众的生活实际情况，而且能够让现场观众都清晰整体舞台表演的剧情和高潮走向，更能够使得民众深入了解戏剧人物形象，从观众的角度深入欣赏舞台戏剧表演。

因此，舞台语言艺术的口语化是至关重要的，这要求前期阶段的戏剧表演创作者，要在进行具体人物形象塑造和剧情写作的过程中，深入了解和掌握大量的民间方言，并通过对整体舞台语言的把控，将一些人民大众耳熟能详的俗语运用于舞台语言中。除此之外，兴趣表演工作者还应当深入了解此人物形象的实际生活背景，重点感受人物生活的社会情况和风土人情，并积极从不同类型的民间语言土壤中，获取独特的知识和养分：用以丰富和完善自己的舞台表演。

三、语言艺术在舞台艺术中的重要作用

（一）语言艺术能够强化舞台艺术的表现力

舞台语言在戏剧表演中呈现的作用十分重要，通过不同类型的语言方式和对话情节，可以增强整体戏剧表演的呈现力，更可以深入感染现场观众。在这其中，“对白”是一种舞台戏剧表演，最主要应用的语言表达方式，通过戏剧人物之间的对话和沟通，可以让民众真正了解不同戏剧人物实质的情感和形象。“独白”则是用于直接描述舞台场景的语言表达方式，可以深入展现戏剧人物的内心活动变化，是能够直抒胸臆的一种舞台语言。“旁白”则属于一种类似于画外音的表现手法，能够直接向民众介绍故事的发生背景，以及人物形象之间的失之联系，能够帮助民众更好的解读剧情。由此可见，语言艺术能够强化舞台艺术的表现力。

（二）语言艺术能够调节整体语言剧情的节奏

在现场的戏剧舞台表现中，戏剧人物语句的长短以及语言音色的强弱和使用频率，都会直接影响民众对语言舞台表演的直接观感，也会影响整体剧情的跌宕起伏和高潮节奏。在整体的舞台表现过程中，人物语言的台词表现可以具体展现人物全方位的形象特征也能够向民众展示戏剧人物的实质情感和内心世界。对于具有不同性格特征的戏剧舞台人物，编剧工作者在处理语言艺术的节奏和速度时，都会采取完全不同的表現手法。戏剧演员可以通过有意识的加快语言艺术节奏，与本剧情表演其他阶段产生明确对比，让人物情感的表现更加鲜明。由此可见，语言艺术能够调节整体语言剧情的节奏。

（三）语言艺术能够全面塑造舞台角色的形象

在具体的戏剧舞台表演过程中，语言艺术是用于推动剧情跌宕起伏的重要工具，也是全面塑造舞台角色形象的表现手法。通过舞台语言的呈现，可以使得观众更加条理清晰的明白表演剧情的走向和高潮，也能够从更加完善的角度去看待和了解戏剧人物。舞台语言不仅是戏剧作品中人物对话运用的台词，更是全方位塑造人物形象和展现人物实质情感的重要工具。在诸如此类的舞台剧作中，剧作家也会通过文学语言来表现人物之间的脉络联系，从而达到塑造人物形象的目的。丰富多彩的舞台语言艺术，能够深刻的展现戏剧人物之间的实质联系，揭示出纷繁复杂的社会概况，塑造出独树一帜的人物形象，舞台语言在戏剧表现舞台上所发挥的作用无可比拟。

语言艺术在舞台表演中能够发挥卓有成效的作用，如：“加深演员对舞台语言的理解、带给舞台观众强烈的语言美感”等等，能够大幅度增强戏剧人物的舞台表现力，能够使得舞台艺术人物形象的性格更加鲜明。因此，掌握高质量的舞台语言艺术技巧，对于整体戏剧表演所能够呈现的现场质量至关重要，这也为从事舞台艺术表演的演员提出了精细化程度更高的要求。于较短时间内所呈现的舞台艺术表演而言，语言艺术是沟通的桥梁，更是表演的基础。演员需要准确并深入掌握此项表演艺术，才能更好的向观众展示不同时代背景之下的戏剧人物形象，也才能够创作出更加完美的舞台表演作品。

参考文献：

[1]王群一.舞台艺术语言表达对人物形象塑造的作用[J].戏剧之家，2018（12）：44.

[2]张晓明.“舞台腔”的摆脱与戏剧表演元素的渗透——镜头微相表演的纪实化与性格化[J].戏剧艺术，2019（3）：104-113

[3]王静.古诗词琴歌的美学意蕴探析[J].柳州师专学报，2020，035（01）：26-28，35.