宋代是中国传统文化发展的高峰，这一时期的文人画蓬勃发展，禅宗思想极为盛行。禅宗在佛教与中国本土的儒、道的碰撞与交融中已成为极具中国特色的佛教流派，是中国传统文化的一部分，对中国的文学、哲学与艺术等产生重要影响，宋代的文人画中亦有禅宗意蕴。陈师曾认为宋朝思想界呈活泼之状态，出于佛老，参合儒宗，艺术绘画之精神脱离实利方面，以表示超世无我之理想，其中不免含有佛老之趣味，宋朝可谓中国文艺复兴之时代。[1]俞剑华赞同陈的禅宗融入宋代绘画这一观点，继而指出其时佛老之绘画虽不甚发达，而佛老虚无寐灭的思想则已渗入全体艺术之中，故北宋绘画实为中国最完美之绘画[2]。宋代绘画中尤以文人画为主，文人画是较之于院体画与画工画而言的，它兴起于唐，发展于宋，鼎盛于元，因此宋代是文人画大力发展的关键时期。“宋人重文不重武，因而文事特盛。”[3]这一时期文人士大夫的地位颇高，对绘画的研习也较多。另一方面，文人士大夫对于院体画的风格不再推崇，画家更渴望突破外在的限制与束缚，更愿意借由绘画传达内心的直觉与感悟，如苏轼所言“观士人画如阅天下马，取其意气所到”（《又跋汉杰画山二首》），从“意气”二字可见文人画彰显着画家作为绘画主体的精神追求，也蕴含着禅宗静观默念、明心见性等思想。文人士大夫乐于习染佛禅且好与禅僧往来，使得禅宗与文人画之间会通化成。……