传统山水画意影响下的文人建筑师
——解读贝聿铭与王澍的创作
2021-12-01
国画家 2021年1期
关键词:建筑
一、引言
“何谓画意?我认为意即意念,是属于主观的范畴,就是在作画时要把作者的主观追求渗入到画中去,而不是单纯地、如实地描绘对象,这样,就赋予画以艺术意蕴。”
——彭一刚《画意中的建筑》
彭老先生在自序中曾谈到,“诗情画意”是艺术家向往的高雅境界,尤其是画意,更是其作品中极力追求的。而我国一直以来有一批建筑师在创作中,总是不经流露出或寄情山水的豪迈,或归隐田园的洒脱,他们饱受中华传统文化浸染,尤以山水画与园林艺术为甚,他们身上隐现着古时文人墨客的风骨,因此被视作“文人建筑师”。
二、山水画意与文人建筑师
“画意”是18世纪随着浪漫主义兴起而产生的美学概念,用以评价审美价值。而我传统山水画有着明显不同于西方的创作方式与审美追求,因此其特征与画意表达亦自成体系——“以形写神、超以向外、缘物寄情”被视为山水画的极高境界。在取景构图上,其讲究分景、隔景、对景、借景的层次;在透视表现上,其着意“游目周览”的散点透视,追求诗性与个人感受,借由一种超越实际时间、空间的错觉,营造“以小见大”“无限空间”的效果。
关于画意表达,南北朝谢赫曾提出“六法”,以“气韵生动”为首,结合“骨法、应物、随类、经营、转移”五法,共同营造1。而对于山水画意,宋代郭熙在《林泉高致》将“高远、深远、平远”概括为“三远法”,总结了表现景物空间和情绪气氛的方法,更使山水画向“借景抒情”的方向发展,尤以使观者感到“可行、可望、可游、可居”来形容山水画的最高境界。……
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