金婷婷

近代文艺变革大势有二：其一是取法西方以实现本国文艺形式的革新；其二是顺应传统阶级的瓦解推动文艺下移，即把文艺创作和接受的主体从少数精英士人转换为更广泛的民众。在此过程中，溯源至《诗经》的歌诗传统被重新激活，历史上通行于民间的乐府、声诗、词曲等音乐文学也为从晚清改良派到新文化运动的革新者提供了丰富的历史资源，“诗乐相和”俨然被视为文艺生命力和影响力的必要保证。从此意义上说，近代出现的“新诗入乐”主张与实践，就不能单纯理解作“为艺术而艺术”的活动，而应着重关注其所指向的重构现代诗乐关系的终极目标。本文将对此进行考察，以期增进对近代文艺思想乃至中国文学、音乐发展趋向的认识。

一、从文艺下移到民间中心：新诗入乐的思想史背景

文学与音乐同源而出，又随着文明进步而各自独立。两者之分合本是文艺发展的自然规律，但自晚清以来，“可歌之诗”与“不可歌之诗”分别被打上了平民大众阶层与士人精英阶层的烙印。这一分类的形成与所谓“文艺下移”思潮有关。梁启超《变法通议·学校总论》言：“世界之运，由乱而进于平，胜败之原，由力而趋于智，故言自强于今日，以开民智为第一义。”①在他看来，由战争决定的胜负只能得意于一时，从长远看，各国势力的竞争消长，实由全民之智即全民的文明素质决定。因此，清季改良派以“觉天下”（《湖南时务学堂学约》）②为己任，致力打破“知识”成为某种阶层特权的现状。……