郭炎孙

（江苏省吴江经济技术开发区山湖花园小学 江苏 苏州 215000）

伴随音乐基础教育课程改革的不断深入，综合艺术实践课程的开发越来越受到教育工作者的关注。音乐课如何结合本地区、本校的实际情况，充分利用和改进已有的课程资源，把握音乐教学课程的尺度，将戏曲文化巧妙地融入音乐的课堂中，构建校本特色课程，是值得音乐教育工作者深思及研究的课题。本研究正是着眼于这一问题，着力探寻“戏曲进校园”背景下音乐校本课程的开发及应用路径。

一、戏曲音乐校本课程教育教学策略

（一）人文化的戏曲史和戏曲故事，让学生亲近戏曲

在学生接触戏曲的最初阶段，要让学生明白任何艺术形式的产生和发展都离不开特定的历史背景、地域风俗和民风民情，要深入了解一门艺术，就要了解艺术产生的历史渊源及其背后的故事。戏曲故事、名作背景、作者经历、演员传奇、戏曲曲调变化、乐器知识……这一切都可以作为背景材料，为学生接近戏曲、了解戏曲、爱上戏曲搭建起桥梁。音乐校本课程要选择合适的戏曲历史知识和戏曲故事，作为启蒙阶段的教学内容。

（二）体验式和游戏化的教学方式帮助学生深入了解戏曲

传统的音乐课堂都是教师讲、学生被动接受的教学模式，音乐知识的学习及技巧的习得都来源于教师的口传身授，学生得到的信息是“二手”的、间接的，他们的获得感和兴趣没有被完全激发。戏曲音乐校本课堂要强调“体验式”学习，让学生在充分体验戏曲的基础上获得自我感知。