《拉奥孔》诗画观中的“隐蔽”
——以中国诗画为例
2021-11-12骆祉伊绍兴文理学院
长江丛刊 2021年1期
■骆祉伊/绍兴文理学院
莱辛在《拉奥孔》中明确地对“诗画同一”的观点进行了批评,通过对诗画创作艺术处理方法的详尽论述,在提出艺术时空辩证观的同时,莱辛将其运用于艺术创作,提出了重要的“包孕性顷刻”的规律。他在文中写道:
绘画在它的同时并列的构图里,只能运用动作中的某一顷刻,所以就要选择最富于孕育性的那一顷刻,使得前前后后都可以从这一顷刻中得到最清楚地理解。
同理,诗在它的持续性的摹仿里,也只能运用物体的谋一份属性,而所选择的就应该是,从诗要运用它那个观点去看,能够引起该物体的最生动的感性形象的那个属性。
在创作过程中,艺术家如同沟通现实世界与艺术世界的桥梁,通过感官的调动,对现实做出认知和判断,以思维处理的方式将客观世界内化于心,运用语言文字或颜色线条的创造,将艺术作品表现出来。因此作为客观存在的艺术品,诗和画包含了丰富的内蕴,在有限的文字和造型之外包含了隐而未发的思想意趣,由此所营造出的深层次的意味及构想空间在隐蔽之中增添了不可见性。
一、中国诗歌中的“隐蔽”
《拉奥孔》在诗歌创作技巧中认为:作为持续性的摹仿的诗,在属性选择上应该挑选能够引起该物体的最生动的感性形象的那个属性,在诗歌美的效果呈现中,应该通过美引发的效果来传递客体美的属性。诗歌通过对美所引起的效果传达从侧面烘托出美的事物,虽将客体隐藏于字符背后,但含蓄而不言明的文字所蕴含的无限想象空间,以其所引发的遐想对美进行了升华,在隐匿之中为美的形象增添了隐约不可见的神秘色彩,增加了诗歌的艺术效果。……
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