◇ 陈明

任何一种历史叙事都离不开文本和图像，若从美术创作的角度来说，图像则更为重要。美术创作依赖图像及其隐含的复杂意义传递给观者以视觉和知觉，并通过图像、视觉、感知、精神等组成W.J.T.米歇尔所谓的“形象”家族。形象“既可以指一个物质客体（一幅画或一尊雕塑），也可以指一个精神想象的实体，一个心理意象，即梦、记忆和感知的视觉内容”〔1〕。在美术创作中，图像是形象构建的起点，也是始终不可或缺的元素，“图像——形象”则构成美术创作的骨架。美术创作的选题内容、图像叙事方法和意识观念，决定了作品的“艺术形象”，也决定了其形象建构的方式。那么，如何在美术创作中表现中国革命历史？通过什么样的图像叙事来进行红色美术创作的形象建构？

董希文 开国大典 203cm×402cm 油画 1953年 中国国家博物馆藏

一、两种模式下的图像叙事

红色美术创作的题材内容是中国革命史，这是一部充满着苦难和辉煌、曲折和胜利、付出和收获的历史，也是中华民族发展史上不能忘却、不容否定的壮丽篇章，是中国现当代美术创作重要的题材之一。在长期的中国革命历史中，出现了无数重大事件和重要人物，这些素材构成革命历史的“文本”以及“元图像”，它们为图像叙事提供了最初的元素，并构筑了整个红色美术创作大厦的基础。就艺术创作而言，主要有宏大叙事和个人化叙事两种模式。在新中国成立以来的主题性美术创作中，宏大叙事的模式是最为常见的选择。……