◇ 蔡显良

何香凝美术馆2021年7月开幕的“领异标新——‘扬州八怪’与扬州三百年绘画特展”，可以清楚地了解清代扬州三百年绘画的历史，而从其题跋亦可窥见清代书法的变迁，是清代书法发展的一个缩影。

一、清代初期

说起清代书法，大家首先就会想到碑派书法，有人认为在篆书、隶书和北魏碑体书法方面的成就，可以与唐代楷书、宋代行书、明代草书相媲美。但碑派兴起是清代中后期的事，清代前期书法基本上延续的是晚明书风，大多数学者都认为可以看作三线发展：一是传统书风的延续，二是晚明行草书风的新发展，三是篆隶初兴。传统行草书风的延续主要表现为董、赵书风的笼罩，这与清初几位皇帝的引导密切相关。康熙在位六十一年，酷爱董其昌书风；乾隆在位六十年，喜欢赵孟頫书风。故清朝前期朝廷官员的书法，多数受董、赵书风的影响。其中查士标、陈奕禧、汪士宏、何焯、姜宸英、沈荃、孙岳颁、查升等水平较高。这些书家主要受董其昌风格影响，虽然一时获誉甚高，但失于拘谨或软弱，传承有余，创造性不足。

陈奕禧（1648——1709）与汪士鋐、何焯、姜宸英等被称为“清初四大家”。陈奕禧书法取法晋人，小楷静稳，大字浑融，号称“香泉体”。远近争求其作品，日本国天皇也出重金收购。所书《梦墨楼法帖》《予宁堂法帖》，流传甚广。汪士鋐（1658——1723）书法与姜宸英称姜汪。名公卿碑版多出其手。何焯（1661——1722）喜摹晋唐法帖，所作真、行书，时人争索其书，以为可与晋唐书法家媲美，更有好事者以重金争购其手校本。……