邱桂香

为了追求更高层次上的、具有综合性质的专业性分析，于润洋先生1992年提出了音乐学分析，“它既要考察音乐作品的艺术风格语言、审美特征，又要揭示音乐作品的社会历史内容,并作出历史的和现实的价值判断,而且应该努力使这二者融汇在一起。从而对音乐作品的整体形成一种高层次的认识。”(1)于润洋：《歌剧〈特里斯坦与伊索尔德〉前奏曲与终曲的音乐学分析》，《音乐研究》1993年第1、2期。该研究方法诞生至今的近三十年间，学界对之的关注、讨论及以此方法展开的音乐研究从未停止。从最初作为西方音乐史学的研究方法，延伸至为其他学科所运用，(2)如民族音乐学、中国作品研究(包括协奏曲、室内乐、钢琴曲等)、中国传统音乐及流行音乐研究等(因篇幅所限，暂不一一举例)。这些研究中不乏佳作，但许多文论在进行音乐学分析方面并不尽人意，或侧重技术分析，或侧重作品内涵分析，或多或少地存在音乐与音乐外分析“两张皮”的问题。显示出该研究方法具有旺盛的生命力与可持续发展特质。(3)1993年以来，中国期刊网中以“音乐学分析”为篇名的音乐研究文论约百种。但一些论者对音乐学分析的真正含义理解不够透彻，高质量的“音乐学分析”文论鲜见(见姚亚平：《关于“分析”的若干话题分析》，《音乐研究》2010年第4期；陈新坤：《跨学科思维：洞察音乐学分析的关键》，《星海音乐学院学报》2014年第4期)，因此也留下了进一步探讨的空间。音乐学分析以音乐技法……