邓双双

（广西师范大学音乐学院,广西桂林 541004）

关键字：红色题材；编创；舞蹈调度

红色题材的作品往往与历史相关，用以现代的编舞方式讲述历史，回顾历史，讲述老一辈人的先烈故事，也是对过去革命的纪念，不忘历史，不忘初心。在目前舞蹈界中，关于红色题材的舞蹈作品有很多，正迎中国建党百年之际，更多的人自觉传承红色基因，接力历史文化，同时也涌现出许多此类题材的舞蹈作品。红色题材反映了过去不同年代中国人民的艰苦历程，同时反映历史的背景，表现人民的志向，体现现实的意义。

一、舞蹈调度梗概

关于舞蹈调度的含义，有许多专家曾给出定义，我国著名舞蹈家刘建教授在他的专著《舞蹈调度的形式陈说》书中指出：演员在舞台空间的位置和动作轨迹与作品合为一体，这些“空间点”和“轨迹”就是舞台的“舞蹈调度”。在舞蹈调度中，调度是呈现出来一种画面，在舞台上的画面是一个集合点、线、面、体的视觉感知。形成画面的过程是舞蹈调度的变化移动线，在移动线的变化过程中的某一个停顿实际上就是画面的形成。

再有我国著名舞蹈家王玫教授在《舞蹈调度的王玫研究》中指出：舞台调度一开始是源于戏剧舞台，也叫作场面调度。舞台调度先出自戏剧舞台，之后才被舞蹈借用，并成了舞蹈调度。舞蹈调度借用于戏剧舞台，发生于舞台，是因为构筑舞蹈场面需要时而发生，也是以人体的动作形式而产生。书中还指出：舞蹈调度是一种可以标定空间的动作形式、空间位置、空间路线，也借其标定空间而表意作品。

（一）队形调度

队形调度顾名思义指的是演员在舞蹈作品当中的舞蹈队形变化，通过变化队形，从而形成某种空间构图画面，而这些画面正是刘建教授在他的理论中所指出的“点、线、面、体”形成。舞蹈作品通过队形变化，辅助作品的内容表达，丰富审美效果。在大部分舞蹈作品中，极少会看见有从头到尾都只运用一种队形来支撑整个舞蹈的调度，队形的调度是多样的，是根据不同的表达需求而设计的。

（二）空间调度

我们把舞台看作是一个整体空间，有内空间和外空间，是具有多面体的性质，舞台的外部空间是无限的，内部空间是有限的。在有限的空间内进行舞蹈调度，同时也需要演员为载体，构成点线面，把一个空间切分为两个或两个以上的空间状态。通俗易懂地讲，在同一时空下通过调度的转变成为不同的时空状态，这种空间调度的表现手法也是现实中许多作品所使用到的。通过空间的调度，营造环境，渲染氛围，也是编导在编创当中经常会使用的手段之一。

二、运用调度的必要性

舞蹈调度在舞蹈编创当中是非常关键的一部分，在舞蹈作品当中，舞蹈调度是诠释一个舞蹈作品内容的重要表达形式之一，它丰富了作品的视觉构图、审美效果以及传情达意等。舞蹈调度在编创作品当中的运用是必不可少的，编导在编排一个调度时，不是毫无依据，也不是凭空而来的，是结合作品的内容立意精心设计的，编导赋予了它存在的意义，使其有必要的运用目的，在舞蹈作品当中具有一定的功能。

（一）叙其事、达其情

舞蹈艺术是来源于生活，却高于生活，也随着现代社会的发展而发展的。舞蹈具有叙事的功能，用舞蹈的艺术反映历史和现实社会现象，传递思想，抒发情感。在舞蹈作品中，舞蹈的调度会被赋予寓意，编导设计的调度，贴合作品内容本身，借助舞蹈动作与舞蹈调度进行叙事，使观者产生共鸣。在《舞蹈艺术概论》中，通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑造人物，表现作品的主题思想，称作叙事性舞蹈。叙事性的舞蹈首先载体是演员本身，其次是有意味性的舞蹈动作和有意味的舞蹈调度，才能更好地把作品想表达的思想情感展现出来。除开演员与舞蹈动作，舞蹈调度本身也具有叙事传情的作用，调度是舞蹈营造环境的方式之一。

《南京亮》是青年编导谢飞所创，是一部抗日题材的现当代群舞,作品带观者回忆到历史中的事件，编导用以独特的编创手法，赋予直接而强烈的情感表现，并使用宏大的群舞场面,使得这部叙事性舞蹈富有表现力和舞蹈艺术的别样美感。

在《南京亮》中，笔者通过观看视频统计，作品中共运用了21个队形的调度，在开头的第一个队形“方块”，可直观看到人群聚集，表现气氛凝重的状态，人们的表情压抑，实则背后满身苍凉，处地不堪，通过在“方块”的变换造型中体现出来。在第6个队形的舞段中最令我印象深刻的是一个横线的调度，它把舞台切分为了两个空间，那是同一时间下的不同空间，以一对情侣来说明此时的空间寓意，在防线外是危险的，仿佛就在敌人的枪口，慌张、恐惧；在防线内的人是焦急不安的。在作品中第11个队形的调度，叙事性很强，是在一声枪响之后，妇人抱着孩子崩溃痛哭，编导将人群分成了三部分，以“日本人”的忏悔下跪流动为依据，无论他在那个方向下跪，人们都非常抵制的堵住了。这里的舞蹈调度充分体现了调度的语言性与舞蹈的叙事手法，直截了当的表现了用意。

（二）传承红色精神

舞蹈可以叙事，可以传递情感，同时也具有教化的功能，随着社会的发展，舞蹈艺术也在不断地创新，舞蹈单纯的形式美已经满足不了现代社会对舞蹈艺术的追求，越来越多的舞蹈工作者关注到更多值得被深入挖掘的素材，也不仅仅停留在简单的舞蹈表现形式，而是通过舞蹈艺术也可以缅怀历史，宣扬正义，培养爱国教育，传承红色精神。舞蹈的表现形式也在不断地创新，形式简单的动作与队形调度已经不足以深刻达情，所以在舞蹈编创中对舞蹈调度的要求也越来越有考究，从舞蹈内容引发的舞蹈调度，既能够叙事抒发情感，又能够教育现代人对其历史背景的再次认知，用舞蹈的方式去纪念历史当中的事件或革命先烈们的事迹，教育后人吃水不忘挖井人的精神。

群舞《红船》是李毅源、杨博文、张星三位编导所编创的一部红色题材作品，“红船”是一个被载入中国革命史册的名字，1921年的7月，中国共产党第一次全国代表大会由上海转移到嘉兴南湖的一艘画舫上举行和闭幕。它有着光荣的历史背景，编导们以其历史背景为主线引发思考注入舞蹈中，用舞蹈艺术的表达，传递“红船精神”。《红船》是从历史背景引发的内容调度，从而在作品的立意上直击人心，在这个作品中“红”是延续革命的信仰，是中华民族儿女的灵魂，“船”是浓缩中国的智慧，勇往直前的民族希望。“红”的不仅仅是一根红绸，它可化作顽强的生命、民族的希望、信仰的力量，是可燎原的星星之火。

（三）调度中的视觉呈现

舞蹈的调度是肉眼可以直观看到的空间结构。正所谓舞蹈是一种集视觉听觉的艺术，演员在舞台上所形成的点线面是完成画面构图的条件，观者可以直接看得到作品完整地呈现。舞蹈通过调度构筑舞台空间画面，从而感受作品表达的内涵，先是视觉上的感官，再到内心的感受。在刘建教授《舞蹈调度的形式陈说》中：舞蹈调度亦称“场图”“队形”“构图”、画面等。可见，舞蹈调度是与视觉有关系的，运用舞蹈调度创造舞台空间，呈现视觉画面，叙作品之容，给予观者最直观的感受，从而在内心处产生共鸣。

在群舞《红船》中，笔者通过观看视频统计，作品中共运用了22个队形的调度，在第19个队形，演员们胳膊肘挽着胳膊肘紧握拳头形成两横排的画面，迈着坚定的步伐，坚决有力，仿佛形成坚厚的人墙，抵御的防线，表现了中华民族强大的凝聚力和向心力。作品的最后，从舞台侧幕挥洒出无数根红绸，一根根从天而降，演员们变化到了漫天星的队形，场面宏大充满力量，从一根红绸到许多根，再到整个舞台上布满红绸，那是无数中华民族儿女的希望，是聚中华儿女心中永驻的革命信仰，是在革命战斗中无数英雄先烈们为胜利不畏牺牲流淌着的献血，他们始终坚守着心中的信念，跟随着党的“红船”起航。

（四）调度中舞句连接

舞蹈叙事如同讲故事一样，以舞蹈的话语向观者传达内容，这些故事不是一个动作或一个队形就能说清楚的，需要有始有终，清晰明了的段落支撑你的陈述。舞蹈也是一样，需要把所有的舞句串联在一起，也就是段落与段落之间的连接。在《舞蹈调度的王玫研究》专著中：“情节是局部的一面，故事是整体的一面，情节是故事中的情节，故事就是所有情节串联而成的故事。”在一个舞段当中需要舞蹈调度去辅助和支撑，在情节与情节之间的调度连接是拼凑成故事整体的关键环节。运用调度去连接舞句也是编创过程中的一种方式。

在《南京亮》的最后尾声，人群“凝聚”的队形在随着那无数声枪响之后，逐渐分散开来，由“聚”到“散”、由“合”到“离”、由“站立”到“倒下”的调度转变、内容转变和空间转变的编创手法，在这里全部体现了出来。

三、结语

舞蹈调度在舞蹈编创中有着非常重要的地位，在编创当中是无法脱离的，舞蹈调度在编创中是否能充分地被运用,也是考验一个舞蹈编导的编创能力之一，也是编舞最基本、最直接的手段和技巧。每个编导在编创作品时对调度的设计应是经过深思熟虑的思考，有效运用舞蹈调度，有利于作品表达的完整性，凸显立意，并丰富作品的表现形式。在编创作品时，由故事背景引发故事情节，故事情节牵动了调度的变化；由故事情节表现具体内容，内容牵动了调度变化；由内容体现形式表达，形式牵动了调度变化，环环相扣，互相交织。舞蹈的调度是赋有语言性的，调度在编创当中是技法之一，也是内容。在红色题材的舞蹈编创中，舞蹈调度的运用可以凸显作品立意，辅助内容的表达、情感的抒发以及精神的传递，舞蹈调度的语言具有表达的能力，使用调度构筑舞蹈的内容，凸显历史背景，传递红色文化，教化传承红色精神。