程翥 熊雨新

摘要：随着新媒体时代的到来，传统电视节目受到了不小的冲击，但新媒体的发展也对于电视节目的素材选择提供了更加多元的素材库，并促进了节目宣传模式的改变。本文以约翰·卡威尔提出的“程式”理论为基础，从两档著名的音乐电视节目《歌手》和《声入人心》入手，解析媒介融合趋势下华语音乐节目的变化。

关键词：媒介融合，新媒体，音乐综艺，程式理论

一、“程式”理论的内涵

《美国“电视研究”的学术源流》一书提到，美国大众文化研究先驱约翰·卡威尔在1969年提出“程式”理论，认为：“所有的文化文本都是两种基本元素的混合体，‘惯例’和‘创新’。惯例就是在文本之前已经存在，并为作者和观众熟知的规则，包括流行的情节、模式化的人物、被普遍认可的观念等。创新则是作者独一无二的发明。任何单个的文本都是介于‘惯例’与‘创新’两极之间的发明。”[1]

依照惯例创作出来的作品会流于程式，但是也是最容易被大众所接受的。因为大众在之前已经熟悉并接受了慣例的存在，所以对于按照惯例出现的文本是有一定清晰的概念的。但仅依照惯例创作是没有生命力的，因而文本中的创新是必要的，只有创新才能激发受众的热情。尤其是在电视节目较长的播出周期中，让观众感觉到套路的节目设计一定会导致收视率大幅度下跌。

一个成功的节目一定是以创新为主，并让自己的节目成为了一个新的“类型”（惯例）。但对于按季播出的电视综艺来说，如果第二季第三季依然维持第一季的节目惯例，也会逐步让观众失去新鲜感。……