陈蓉蓉?

摘 要：麦克卢汉说：“媒介是人的延伸”。今天，新媒体的快速发展则极大地解放了人的感官能力，这一点在明星与粉丝双向互动上得到了充分的体现。新媒体的发展多方面地丰富了粉丝文化的内涵。本文结合新媒体语境的传播模式，分析明星与粉丝的双向互动和相互影响。

关键词：新媒体；明星；粉丝

中图分类号：G201 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）09-0024-02

新媒体是相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，具有传播速度快、传播范围广、多媒体传播、信息量大等优势，这一点很好地体现在明星与粉丝互动上。戴尔在《明星》一书中指出“明星形象由媒体文本制造，它们能够将促销、宣传、影片、批评和评论集合在一起。”“明星”从出现伊始，媒介就从来不缺场。传统媒介对于明星形象的构建是中心化的，粉丝在有限的交流场域与话语空间中处于被动接受的状态，对于明星形象的塑造与构建缺少能动的干预与影响。而今天，新媒体的发展使得明星与粉丝之间的能动性得到了发展，明星在不断的展现“真我”（真实的自己），而粉丝却在不断的构筑心中的偶像。

一、明星：真实自我的解放

之前，明星的相关信息主要是从报纸杂志等媒介流出，由媒介塑造，但是伴随着新媒体的发展，明星开始积极的进行“真实自我”的塑造。

微博具有的超高人气和活跃度吸引了明星开设自己的账号，随后粉丝迅速的跟进，一时间微博成为粉丝的根据地。在微博上明星通常通过文字、图片、视频来分享自己的生活工作、心得。邓超多以成熟，帅气人物形象被大众熟知，但是微博成为他充分的发挥个人的搞笑天赋的重要领地，翻看他的微博多以家庭生活，自己的搞笑图片为主。可见，在微博平台上，明星不再局限于媒体的报道，而是自己向粉丝展示“真实的自我”并积极的与粉丝互动。

在线直播是通过视频的方式即时的与围观网友互动的一种社交方式，明星通过直播的方式向粉丝展示自己此时此刻的一举一动，让粉丝产生一种在同一时空同一地点的幻觉，弥补明星与粉丝之间的时间鸿沟，拉近明星与粉丝的距离。明星刘涛于2016年4月7日在映客直播平台上进行了首次直播，当天是其主演的电视剧《欢乐颂》的新闻发布会，因此她直播了本次发布的台前幕后，并与网友谈笑风生，分享自己补牙的糗事，与粉丝聊时尚、化妆的经验，短短四十分钟的直播，与粉丝频繁互动，吸引了七十万人的同时围观，展示了自己银幕之外的魅力。

现如今，明星已不再是由媒体单向输出，他们主动的向大众展示自己，解放自我的天性，力求凭借“真我”抓住粉丝的眼球，赢得大众的好感，吸引更多的粉丝。

二、粉丝：偶像的构建与自我实现

网络是狂欢的平台，粉丝是狂欢的主角。新媒体双向互动、快速的优势便利了粉丝追逐明星的步调，粉丝的话语权在其中得到了极大的提高，粉丝积极的丰富偶像的形象，并从中获得自我实现的快感。

1.粉丝社群力量的强化

在如今社会生活中，“在每个人的一生中，或多或少都曾经是某种程度上的粉丝”[1]根据新浪微博的数据显示，2015年，娱乐明星的粉丝中，40岁以上的人群占1.7%，20岁以下人群占36.7%[3]。年龄层的扩大则意味着粉丝数量的扩大。2013年出道的少年组合TFBOYS，粉丝里有三四岁的小孩子，如成员王源的头号粉丝甜馨（明星李小璐的女儿），也有被称为姐姐粉，妈妈粉的大龄粉丝，粉丝涉及到多个年龄段。

粉丝行动的纪律性增强是另外一个重要的变化。百度贴吧，微博通常是粉丝的聚集地。他们因为同一个偶像聚集，也因为同一个偶像而采取行动。“鹿晗吧_LuhanBar”是鹿晗百度贴吧的官方微博号，该微博号在鹿晗主演的电影《盗墓笔记》发布会当天发动了全国53个地方的贴吧粉丝一起为鹿晗应援造势，同时号召粉丝积极的贡献票房，为该部电影制造好的口碑，目前该部电影票房以达到8.3亿元，可见在新媒体下粉丝行动的纪律性更强，行动速度更快。

2.粉丝生产力的极大解放

粉丝是“过度的读者，这些狂热爱好者的文本是极度流行的。他们对文本的投入是主动的、热烈的、狂热的、参与式的”[2]。 “粉丝不但是‘盗猎者还是‘游牧民”，“不断向其他文本挺进，挪用新的材料，制造新的意义。[4]”在粉丝身上，无法分清楚读者和作者。粉丝不仅消费别人创作的明星文本，还自己生产新的文本，图片是他们原创的主要形式，并且积极的在社交媒体上扩散和使用，丰富了大众的社交生活和文化。图1为粉丝在微博上贴出的鹿晗歌曲《致爱》制作的海报，是由鹿晗各时期的图片合成的。

3.粉丝话语权的扩大

粉丝是明星消费的主力，粉丝一般至少每年有几次要购买明星相关的产品，由此可见数量巨大的粉丝蕴藏的消费潜力也是巨大的。这就使得粉丝的在明星的演绎事业中地位也显的越来越重要，话语权日益扩大，这一点在“小鲜肉”身上体现的最为明显。由鹿晗、井柏然主演的电影《盗墓笔记》全国公映的前一天，“鹿晗吧_LuhanBar”发布了“专心专力仰鹿之名，尽心竭力护鹿荣光——#鹿晗盗墓笔记# 观影及影评引导”的长博文，指导众多粉丝帮助该电影树立口碑贡献票房。在上映四天后，该电影的票房就已经超过了五亿元。可见粉丝是明星演艺事业中的重要支持者。此外，粉丝还积极的为明星幕后的事业出谋划策。鹿晗的粉丝就曾因为不满意鹿晗的演绎资源，多次指责鹿晗经纪人“无能”。在电影《盗墓笔记》主演的番位问题上，粉丝更是与影片的制作方发生多次的摩擦，多次利用微博发起话题，历数片方的各种罪状等形式给主办方施加压力，甚至表示如果不解决番位的问题就不配合不支持片方的宣传和票房。粉丝是明星消费的主要组成部分，同时也是间接的宣传工具，如果得不到粉丝的支持，很显然片方的收益就会大打折扣，因此，在这种情况下片方就不得不做出妥协。

4.粉丝的极端化

全民狂欢的时代，也是众口难调的时代，相对于钟情于明星闪光点的真爱粉，还存在着一群长时间挖掘明星的瑕疵，甚至会编造事实和传播谣言，以此来抹黑明星形象的“黑粉”。在媒介发达的今天，人人都是自媒体，都可以表达自己的偏好，因此，被黑的明星不在少数，而其中以 “袁姗姗滚出娱乐圈”事件最出名。袁姗姗因出演编剧于正的电视剧而走红，但是很多网友认为袁珊珊的表演颠覆了众多经典女神的形象。为了表达不满，网友列出了不喜欢袁姗姗的五大理由、恶搞她的头像、在她的微博底下做出恶意评论、甚至在微博上成立了反袁姗姗全国后援会，发动万人签名让袁姗姗退出娱乐圈。

真爱粉与黑粉之间也会相互转化，当然转化的原因有很多，成功的塑造的人物形象，微小的表情变换也可能成为“粉”与“黑”转换的原因。

网络时代，文化更加开放，更加包容，粉丝现象也更加复杂。

三、“真我”与想象背后的现实

新媒体为明星与粉丝之间构建了新的桥梁，明星与粉丝都发生了变化，变化的背后是现实的推动。

1.自我无意识投射

“明星的魅力就在于它是世俗的神话：每个人都有机会经过努力成为明星。[5]”有别于神灵的虚妄，文化工业创造出来的新神——明星，满足了人们精神的寄托。现实生活的不易，粉丝往往会讲成功的希望寄托在明星身上，帮助明星成功从某种程度上就是自我价值的实现。鹿晗的粉丝在被采访中就表示“帮他实现梦想，就好像我们自己的价值也实现了一样。[6]”明星的一举一动时常成为人们关注的焦点，孤独成长的80后、90后在追星的过程中寻找到了与自己同样喜好的一群人，追星成为他们社交的一种方式。而对于陷入“中年危机”的“妈妈粉”来说追星使得她们主动的融入粉丝生活中，通过网络与“同类”交流，在互动中更加清楚的认识自己，重新唤起对生活的激情。

2.商业力量的重塑

北岛曾这样解释粉丝文化：“‘粉丝文化基本是一种‘小邪教，充满鼓动和煽动性。……‘粉丝是一场商业化的阴谋。[7]”北岛的这番话虽然有失偏颇，但是不能否认，明星总是与商业保持紧密联系。明星的穿着打扮是粉丝效仿的对象，是商业重要的宣传方式。粉丝量的多少也就成为衡量明星商业价值的重要标准。因此，明星尽可能多的展现自己的魅力吸引粉丝，商业力量则不遗余力的为明星塑造光鲜亮丽的形象，刺激粉丝的消费欲望。

3.媒介的推动

流量是媒体生存下去的根本。明星的八卦从来都是粉丝乐此不疲的关注点，在新媒体时代明星的生活被置入了公众的审视之下，网络上关于明星的风吹草动最容易被无限放大，被关注，尤其是明星私生活。因此，媒体往往为了获得更多的流量入口会不遗余力的去报道明星的隐私，这样就形成了“报道—关注—再报道”循环。

四、总 结

如今，明星主动的展示真实的自我，粉丝积极的构建明星的形象，在双向的互动中，媒介“缩短”了明星与粉丝间的距离，但是明星与生俱来的商品属性，注定了明星需要通过粉丝来维护自身的价值，因此，明星的“真实”只是幻象，而粉丝对“偶像”的激情却在新媒体中得到了发挥。

参考文献：

[1] 陶东风.大众文化教程[M].广西：广西师范大学出版社，2008.

[2] 数据来自于《2016年中国粉丝追星及生活方式白皮书》.

[3] （美）约翰·费斯克.王晓钰，宋伟杰译.理解大众文化[M].北京：中央编译出版社，2006.

[4] （美）亨利·詹金斯.杨玲译.大众文化：粉丝、盗猎者、游牧民——德塞都的大众文化审美[J].湖北大学学报（哲学社会科学版），2008（4）.

[5] 陈刚.技术迷信与明星神话—大众文化与宗教的分析[J].北京大学学报（哲学社会科学版），1996（4）.

[6] 何瑫.[智族GQ]每个帝国都有它的秘密——鹿晗的粉丝帝国[Z].http：//www.jiemian.com/article/481994.html.

[7] 刘悠扬.北岛：“粉丝文化”是一种商业化阴谋[N].深圳商报，2011-7-22（C03）.

[责任编辑：思涵]