郭汝遇

《鸟趣》 李昌彦/作

张大千先生72岁时在美国西部很著名的风景名胜卡梅尔接受记者采访时说过，他没有学过西洋画，他的泼墨山水颇有西方抽象画的意味，这是因为根基到了的自然反映，虽然没有刻意追求，但是这种出自胸襟的表达更有价值。他又说，无论中西，最高境界是没有区别的。

从传统向现代转换已是当今中国画的现实课题。李昌彦以他睿智的眼光对待他的探索，在中国画的传统审美意趣中寻求当代意味的笔墨传统功力，并追求中国文化内涵的纯粹性。在对这一目标孜孜不倦的探索之中，他广览博学，承先人之精华，创自己之门派，逐渐形成了自己特有的创作理念和笔法。

从他的画作可见，他在传统法式中找到了属于他的语言。他纯粹的笔墨法式传达出其画作的当代性和中国画的文化意味。不泥古，但又不能放弃古法之中的精髓，在传承之中推陈出新，这是中国画发展的正道。

出入于龙门山中，李昌彦餐霞饮露、怀抱烟云，静听鸟鸣蝉唱。山花香染衣，沁润胸怀，滋养了他的艺术根苗，成就了他质朴真淳、自然鲜活之风韵。其作品浑然一体、笔墨交融，是确立其艺术风貌的重要基点。沉心于山水之间，出神于云雾之外，眼之所观，心之所想，皆在他的画作之中得以体现，因此其作品写意者仍有坚实之根基，写实者皆具超脱之意味。

中国画历来重视格调。高雅的画如玉壶春水，简洁干净，是内在精神的流露，毫无造作之气，落笔随机生发、自然成相，工笔写意皆应如此。纵观昌彦各个时期的作品，可见他正步入画格高而不拒人于千里之外的境界。艺术应当服务于大众，不能孤芳自赏而失去了发展的土壤。李昌彦自是深明此理，纵然观赏者有千般不同，皆能从其作品中寻觅到令自己怦然心动的部分，可谓醒高士而娱大众，令难调的众口皆出赞誉之言。

写意花鸟画是最讲究笔墨的画种，画家对传统文化和传统笔墨有较深的体悟，在绘画领域才能有所成就。李昌彦深知其中奥妙，结合书法上他下过的苦功及大量对先贤著作的阅读，其艺术作品流露出中华文化的典雅气息。好画配上好字，便使得画作的品质更上一层楼。画意即是诗意，作画当如写诗，李昌彦深厚的传统文化功底，使其画作诗画一体、意蕴绵长，如同朗朗上口的诗篇，令人过目难忘。

《野山茶花开春天》 李昌彦/作

《暖春》 李昌彦/作