王春辰

当代的艺术研究充满了困惑和矛盾，这是不争的事实。第一个大问题是中西之争或中西比较；第二个大问题是艺术的属性问题，即是艺术性为先、为主，还是社会性、政治性或伦理性为主；第三个大问题是传统与当代的关系；第四个大问题是中国的当代艺术需不需要哲学性（艺术观念化的学理阐释）。

面对这些提问，我们中文的语言系统如何回应和适应就成了一件“烧脑”的事情。最简单的行为方式是：不管三七二十一，我是艺术家或画家，我就做什么；我生活在某一个地域或处于某一个环境，我就做什么、画什么，不用费脑地去想什么“我”之外的东西。但艺术的现实可以这样吗？答案不言而喻——不能。

从我第一次知道丹托（Arthur C. Danto）这个名字到今天，已经过去了21年。丹托所提出并讨论的问题是不是都过去了，不再是个问题了？显然，艺术的中国现实，以及在过去20年里的中国艺术历史，显示这些问题与课题已经成了中国的问题。我们有属于自己过去的艺术历史，到了今天，难道不需要思考艺术的哲学问题吗？如果思考的话，我们的起点该从哪里开始，落脚点又该在哪里放下？面对这些问题，西安美术学院的彭德教授刚刚写了《中国图象史》（暂定名，尚未出版）一书。在其中，他明确提出用古典汉语词汇来代替大量当下通用的或者说是外来的语汇概念，例如用“图象”代替“图像”，用“徽识”代替“图腾”，用“造形”代替“造型”等，其学术用心之良苦可见一斑。一方面，这几个用词差异是有目共睹的；……